袁行霈 丁放 孟二冬 曹虹 撰

緒論 袁行霈 撰

1文学从广义的学术中分化出来，成为独立的一个门类。

2对文学的各种体裁有了比较细致的区分，并对其体制和风格特点有了比较明确的认识。

3对文学的审美特性有了自觉的追求。

《文心雕龙》 南朝梁代刘勰著，共50篇，包括总论5篇，文体论20篇，创作论19篇，批评论5篇，最后一篇《序志》是全书的自序。它的内容博大精深，主要的贡献有二：1论述了文学发展的外部原因和内部规律。它认为"文变染乎世情，兴废系乎时序"，将文学的变化与社会风俗、政治兴衰联系起来，并认为文学发展的内部规律在于继承和创新的交互作用；2总结了许多宝贵的文学创作经验，揭示了创作活动的奥秘，从而形成具有中国特色的创作论，具有很高的理论价值。《文心雕龙》的出现，标志着中国文学理论和文学批评建立了完整的体系。

《文选》 是现存最早的文学总集，南朝梁代萧统编撰，李善注《文选》60卷，选录了先秦到梁代共130人的作品，另有古乐府三首和《古诗十九首》，共七百馀篇。编排方法是先将文体分为赋、诗、骚、七、诏、册、令、教、文等37大类，然后在一些大类下按题材分为若干小类，其中诗占近13卷，共334首，是各类中数量最多的。《文选》自唐代以来赢得文人的广泛重视，并逐渐形成"文选学"，在文学史和文献学上的地位是值得重视的。

魏晋以后，文学思潮脱离儒家所强调的政治教化的需要，寻找文学自身独立存在的意义。一些崭新的概念和理论被提出，并形成了重意象、重风骨、重气韵的审美思想。文学创作的一个显著特点是：服务于政治教化的要求减弱了，文学变成个人的行为，抒发个人的生活体验和情感。

（魏）曹丕《典论·论文》、（西晋）陆机《文赋》、（梁）刘勰《文心雕龙》、（梁）钟嵘《诗品》等论著，以及（梁）萧统《文选》、（陈）徐陵《玉台新咏》等文学总集的出现，形成了文学理论和文学批评的高峰。

魏晋南北朝文学是典型的乱世文学，从而形成文学的悲剧性基调，以及作为悲剧性基调之补偿的放达，后者往往表现为及时行乐或沉迷声色。在文人多遭杀戮的情况下，自然形成了一些共同的主题，并以药和酒引发开来。

一 生死主题：感慨人生的短促、死亡的不可避免，以及表现如何对待生、如何迎接死的思考。

对待人生的态度：一是提高生命的质量，及时勉励建功立业；二是借助药增加生命的长度，服食求仙；3借助酒增加生命的密度，及时行乐；4不以生死为念，顺应自然（陶潜）。

二 游仙主题：作为生死主题的补充，想象神仙的世界，表现对那个世界的向往以及企求长生的愿望。

三 隐逸主题：包括向往和歌咏隐逸生活的作品，也包括招隐诗、反招隐诗。

一 门阀制度阻塞了寒士的仕进之路，使其将心中的不平之意反映在文学创作中。

二 文学家族大量出现，诸如三曹、二陆、两潘、谢氏、萧氏等。

魏晋玄学 是魏晋正始时期形成的一种新的世界观和人生观的理论形态。它是一种思辨的哲学，对宇宙、人生和人的思维都进行了纯哲学的思考，提供了一种新的解释经籍的方法，对打破汉代繁琐经学的统治起了积极的作用。玄学有几个重要的论题：崇有与贵无、名教与自然、言意之辨、形神之辨、名理之辨等。对文学和艺术有直接影响的是崇尚自然的一派、言不尽意的一派和得意忘言的一派。玄言诗作为魏晋玄学的载体，百年来沉淀出了理趣，被宋代诗人发挥到极致。从文学发展的角度看来，玄言诗自有其不可完全抹杀的历史地位。

魏晋风流 是魏晋时期士大夫在当时特定的社会政治背景下，所追求的一种具有魅力和影响力的人格美，否定汉儒为人准则，破执除障，打开人生的新的窗户，还自我以本来的面目。构成魏晋风流的条件是玄心、洞见、妙赏、深情，表现在外的特点是颖悟、旷达、真率，追求艺术化的人生和个人本性的自然流露。一些著名的文学家同时也是魏晋风流的代表人物，对中国古代文学产生了深远的影响。

一 想象世界的丰富。佛教的三世、因果轮回、三界五道观念，扩大了思维的时间和空间，文人用因果报应等观念解释人世间的许多现象，遂有了《幽明录》《冥祥记》《冤魂志》等笔记小说。

二 故事性的加强。佛经中记载的大量故事，随着佛经的翻译传入中国，并且流传到民间，通过改写、阐证思想等方式，加强了中国文学的故事性。

三 反切的产生和四声的发现。在翻译佛经过程中，梵语的拼音法启发人们分析汉语的声音结构，得出汉语的声母和韵母，于是产生了反切；而反切欲求准确，就自然会发展到对汉字声调的注意。

四 词汇的扩大。反映佛教概念的词语大量进入汉语，诸如用原有汉字翻译佛教的概念、外来语的音译词，使汉语词汇丰富起来。

五 文学观念的多样化。佛教中关于真与空、心性、境界、象与象外的观念，以及关于形神的讨论，丰富了文学观念。

从公元196年到公元589年，魏晋南北朝文学共经历了394年。

1建安文学实际包括了建安年间和魏朝前期的文学，文坛以曹氏父子为中心，在他们周围集中了王粲、刘桢等一批文学家，其创作反映了动乱的时代。政治理想的高扬、人生短暂的哀叹、强烈的个性、浓郁的悲剧色彩，这些特点构成了"建安风骨"这一时代风格。

2正始文学泛指魏朝后期的文学。在哲学史上，正始是魏晋玄学的开创期，主要代表人物是何晏和王弼。在文学史上，正始文学的主要代表是嵇康和阮籍。

1西晋武帝太康（280～289）前后，文坛呈现繁荣的局面，太康诗风以繁缛为特点，丧失了建安风力，但在语言的运用上做了许多有益的探索。

2西晋末年产生了玄言诗。陶渊明开创了田园诗，将汉魏古朴的诗风带入更纯熟的境地，并将"自然"提升为美的至境。晋宋之间文学发生了重要的转折，由玄言诗转向山水诗，谢灵运是第一个大力写作山水诗的人。

1诗体发生了重大变革，周颙发现汉语的四声，沈约将四声的知识运用到诗歌的声律上，并与谢朓、王融共同创立了"永明体"。为古体诗向近体诗过渡提供了重要形式。

2在皇室周围聚集了一批文人，形成三个文学集团，浮靡轻艳的宫体诗成为诗歌创作的主流，它主要是以艳丽的词句表现宫廷生活，多有咏物的题材。

3在文风方面，南方清绮，北方质朴。梁代末年，庾信的北上促进了南北文风的交流，他也成为南北朝文学的集大成者。

4宋代鲍照在七言乐府上所做的突破，南北朝民歌给诗坛带来的清新气息，也具有重要意义。

魏晋南北朝文学酝酿着新变：1文学进入自觉的阶段，文学创作趋于个性化；2玄学的兴起和佛教的传入为文学创作带来新的因素；3语言形式美的发现及其在文学上的运用。

就文体的发展看来：1五言古诗继承汉乐府的传统，增强了诗人的个性，得到长足的发展并达到鼎盛；2骈文的兴盛，为中国文学增添了一种新的、抒情性很强的、可以充分发挥汉语语言形式美的文体；3抒情小赋增加了骈俪的成分，在梁陈两代进入高峰；4七言古诗在这时确立起来，并取得可喜的成就；5南北朝民歌的新鲜气息，刺激着诗人进行新的尝试，与其他因素促进了唐代绝句的繁荣；6小说已初具规模，奠定了中国小说的基础，并出现了一批著名的志怪小说和志人小说。

建安文学 是指东汉末年汉献帝建安年间和魏朝前期的文学，文坛以曹氏父子为中心，在他们周围集中了王粲、刘桢等一批文学家，其创作反映了动乱的时代，为中国诗歌打开了一个新的局面，并确立了"建安风骨"这一清峻慷慨、刚健有力的文风。曹操古直悲凉，曹丕便娟婉约，曹植文采气骨兼备，"七子"竞逞才藻，各造新诗，都有鲜明的文学个性。曹氏父子的创作，完成了乐府民歌向文人徒诗的转变，为五言诗的发展开辟了道路。

正始时期，阮籍的《咏怀》诗用比兴的手法，隐晦曲折地抒发感慨、批判现实，形成了与建安文学不同的风貌。

1继承汉乐府"感于哀乐，缘事而发"的精神，一部分诗反映了汉末战乱的现实和人民遭受的苦难，较多诗歌抒发政治主张和统一天下的雄心壮志。

2采用乐府古题写时事，反映现实深刻而真实，感慨深沉。

3语言古朴率真，笔力雄健，于悲凉之中多有跌宕慷慨之气。

1宴游诗。多写游赏之乐，模山范水比较细致，文词富丽，常用对偶，在我国山水诗的发展史上有一定地位。2写征人思妇的相思离别及思乡之情。《燕歌行》是我国现存第一首成熟的七言诗，对后代歌行体诗的发展产生了重大的影响。3抒情言志之作。

1个人情感的抒发。作者对人生中凄凉情感的体验，超出了同时代的其他诗人。

2文人化艺术表现手法的使用与艺术风格的形成。

a善于选用清词丽句，配以谐和的音韵，便娟婉约，以表达纤丽的情思。

b在艺术形式上勇于创新，作品中三言、四言、五言、六言、七言、杂言诸体具备。

邺下文人集团 建安九年，曹操攻占邺城，招纳天下文人学士，彬彬之盛，极于一时，史称"邺下时期"。邺下文学以曹丕、曹植兄弟为中心，以王粲、刘桢、徐幹等人为骨干，开展多种形式的文学活动，对文人五言诗的发展做出了贡献。这些文人诗酒唱和，开创了文人雅集的先河，已具备了文人集团的性质。

曹植的创作以建安二十五年为界，分为前后两期。前期诗歌主要歌唱理想和抱负，洋溢着乐观、浪漫的情调，对前途充满信心。后期诗歌主要表达由理想与现实的矛盾所激起的悲愤，其内容可分为四类：1对自己和朋友遭遇迫害的愤懑，如《野田黄雀行》《赠白马王彪》等；2用思妇、弃妇托寓身世，或叹盛年无偶，或自述无辜被弃，抒发自己的失意，如《美女篇》、《七哀诗》等；3用世之心的述志诗，充满慷慨之音，如《杂诗》（"仆夫早严驾"）等；4游仙诗，所描绘的神仙境界明净高洁，象征着诗人的理想世界，如《远游篇》等。

1诗作"骨气奇高，辞采华茂，情兼雅怨，体被文质"。

2既体现了《诗经》"哀而不伤"的庄雅，又蕴含着《楚辞》窈窕深邃的奇谲；既继承了汉乐府反映现实的笔力，又保留了《古诗十九首》温丽悲远的情调。

3曹植对五言诗的发展做出了杰出的贡献。

建安七子 曹丕《典论·论文》称孔融、陈琳、王粲、徐幹、阮瑀、应玚、刘桢为"七子"。 其中王粲、刘桢的成就最突出，钟荣《诗品》列之于上品。（与邺下文学有关）

王粲的诗作多纪汉末战乱，写其羁旅之情和壮志难酬的感慨，感情深沉，慷慨悲壮，刘勰许为"七子之冠冕"。

刘桢的诗作多为赠答诗和游乐诗，风格"壮而不密"，俊逸奇丽，纯以气势取胜，显示出目无千古、踔厉奋发、慷慨磊落的气概。

蔡琰的《悲愤诗》通过细节描写，具体生动地表现各种场面和人物的内心活动，诗人如临其境，如见其人，杜甫的《北征》等诗显然受到它的影响。

1政治理想的高扬，造成了当时诗歌"雅好慷慨""志深笔长""梗概多气"的特点。

2哀叹人生短暂、功名未立，或努力突破天命的限制，追求更高的人生价值。

3强烈的个性表现。

曹操古直悲凉，曹丕便娟婉约，曹植文采气骨兼备，"七子"竞逞才藻，各造新诗；在诗体的运用上，也各具匠心。

4浓郁的悲剧色彩。

正始时期的诗人，政治理想落潮，普遍出现危机感和幻灭感。诗歌多抒写个人忧愤，逐渐与玄理结合，诗风词旨渊永、寄托遥深。

阮籍的《咏怀诗》八十二首，非一时一地所作，抒感慨，发议论，写理想，内容或借古讽今，或借游仙讽刺世俗，或借写美人香草寓写怀抱。诗中迁逝之悲、祸福无常之感触目皆是，体现了作者孤独苦闷、忧愤深广的情怀。诗中多用悲哀、凄怆、涕下、咨嗟等词语，诗风隐约曲折，"言在耳目之内，情寄八荒之表"，常借比兴、象征手法来表达感情、寄托怀抱。这些诗作开创了中国文学史上政治抒情组诗的先河，对后世产生了重大影响。

嵇康的诗以四言成就较高，以表现其追求自然、高蹈独立、厌弃功名富贵的人生观为主要内容，风格清峻刚直。

两晋诗坛上承建安、正始，下启南朝，呈现出过渡状态。西晋诗坛以陆机、潘岳为代表，讲究形式，描写繁复，辞采华丽，诗风繁缛。左思的《咏史》诗，喊出了寒士的不平；郭璞的《游仙诗》借游仙写其坎壈之怀，文采富艳。东晋诗坛被玄风笼罩，以王羲之、孙绰、许询为代表的玄言诗人，作品缺少诗意，"理过其辞，淡乎寡味"。

太康诗风 是指以陆机、潘岳为代表的西晋诗风。钟嵘在《诗品序》中举张协、张载、张亢兄弟，陆机、陆云兄弟，潘岳、潘尼叔侄以及左思为其代表人物。潘、陆诸人在诗歌创作上的努力：1拟古，摹拟《诗经》、汉乐府和《古诗》；2追求形式技巧的进步和繁缛的诗风，描写繁复详尽，色彩华丽；3大量运用排偶。他们的诗作促进了南朝山水诗的发展及声律、对仗技巧的成熟。

惠帝时，贾谧专权，当时文人多投其门下，潘岳、石崇、左思、陆机、陆云、刘琨诸人皆在其中，有"二十四友"之称。

1语言由朴素古直趋向华丽藻饰。

2描写由简单趋向繁复。

3句式由散行趋向骈偶。

明人胡应麟说："《咏史》之名，起自孟坚，但指一事。魏杜挚《赠毌丘俭》，叠用八古人名，堆垛寡变。太冲题实因班，体亦本社，而造语奇伟，创格新特，错综震荡，逸气干云，遂为古今绝唱。"魏晋南北朝的咏史诗分为三类：1以歌咏历史人物的品行事迹为主，又有偏于抒情议论和偏于叙事两种；2以歌咏历史事件为主；3借咏史以抒怀。其中，以"隐括本传"者为正体，以"自抒胸臆"者为"变体"。

左思《咏史》诗的内容主要是寒士之不平及对士族的蔑视与抗争。诗作多引史实，借古讽今，对现实政治持批评态度，颇为精切，得讽谕之致；造语奇伟，创格新特，错综震荡，逸气干云。这些诗开创了咏史诗借咏史以咏怀的新路，成为后世诗人效法的范例。

张协的诗既有文采又较少芜累，音韵铿锵。刘琨的诗感情深厚，风格雄峻，亦与建安风骨一脉相承。

诗歌以"游仙"名篇始于曹植，但以游仙为题材则可上溯到战国时期。屈原的《远游》，借游仙抒发抑郁不得志，曹植的《远游篇》《仙人篇》等继承之；秦代的《仙真人诗》，内容当为求仙访药、追求长生之类，汉乐府《董逃行》《长歌行》等继承之。

郭璞的游仙诗，今存19首，有9首为残篇。主要写隐居高蹈，寄托其仕宦失意、壮志难酬，以抒发苦闷情怀。诗作文采富丽，辞多慷慨，坎宕咏怀，寄托高远，继承了《诗》《骚》的比兴寄托传统。

《兰亭集》 东晋永和九年，王羲之与诸名士文人会于兰亭，欣赏山水，流觞赋诗。王羲之、谢安、孙绰等人皆有所作，共成诗37首，编为《兰亭集》。诗中或抒写山水游赏之乐，表现山水审美的情趣；或由山水直接抒发玄理。诗作艺术水平都不高，但标志着诗人已开始留意山水审美，并从中体悟玄理，预示着山水诗的兴起。兰亭雅集对中国文人生活情趣有重大影响，同时对诗歌流派的形成也有推动作用。

东晋玄言诗 兴盛于东晋，一方面是魏晋玄学及清谈之风兴盛与山水之美相混合的产物，另一方面也与东晋政局及由此而形成的士人心态有关。代表人物是孙绰和许询。玄言诗将玄释合流，崇尚心隐与适意，即因循自然和阐发玄理，但理过其辞，淡乎寡味，缺乏形象。艺术价值虽不高，但它对后世的影响却相当深远，尤其在诗歌说理所积累的正反面经验方面。

陶诗沿袭魏晋诗歌的古朴作风而进入更纯熟的境地，像一座里程碑标志着古朴的歌诗所能达到的高度。他成功地将"自然"提升为一种美的至境；将玄言诗注疏老庄所表达的玄理，改为日常生活中的哲理；使诗歌与日常生活相结合，并开创了田园诗这种新的题材。他的清高耿介、洒脱恬淡、质仆真率、淳厚善良，为后世的士大夫筑了一个精神家园。

陶渊明，又名潜，字元亮，号五柳先生，寻阳柴桑（今江西九江附近）人。辞彭泽令，是其一生前后两期的分界线，此后坚定了隐居的决心。今存诗121首，赋、文、赞、述等12篇。

他有儒家的入世精神，重视道德修养，但不拘守儒家经典的章句，显得通脱而不拘泥；深受老庄思想的影响，但讲求实际、脚踏实地。安贫乐道，崇尚自然，通过泯去后天的经过世俗熏染的"伪我"，以求返归一个"真我"。

陶诗的题材主要可以分为五类：田园诗、咏怀诗、咏史诗、行役诗、赠答诗。

1田园诗

a通过描写田园景物的恬美、田园生活的简朴，表现自己悠然自得的心境。

b着重写躬耕的生活体验，实情实景生动逼真，这是其田园诗最为可贵的部分。

c写自己的穷困和农村的雕敝。

2咏怀诗与咏史诗

a咏怀诗有些以组诗的形式写成，如《饮酒》《拟古》《杂诗》。

b咏史诗所咏的对象偏重于古人，如"三良"、"二疏"、荆轲，以及《咏贫士》所写的古代贫士；《读山海经》也可归入这一类。

c这些诗作围绕着出仕与归隐这个中心，表现自己不与统治者同流合污的品格。

3行役诗：悲叹行役的辛苦，表达对仕宦的厌倦，反复诉说对田园的思念和归隐的决心。

4赠答诗：以其真挚的感情、家常的内容、隽永的意味、不火不冷的语调，为自己塑造了一位仁厚长者的形象，表现出对友人的敦厚之情。

5其他：一些诗作发挥哲理，如《形影神》《连雨独饮》《拟挽歌辞》等，将生活中的体验提炼到哲学的高度。此外还有诗写到宗族关系或对儿子加以训诫，如《命子》《责子》《赠长沙公》。

陶诗源于《古诗》，又绍阮籍之遗音而协左思之风力。魏晋诗歌在他那里达到了一个新的高峰。

1自然，是其诗歌的总体艺术特征。既无矫情亦不矫饰，纯是自然流露，一片神行。

2在日常生活中发现重要的意义和久而弥淳的诗味。（内容，见上五点）

3发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄，四者浑融一体，透过寻常事物，表达高于世人之情，写出人所未必能够悟出之理。

4平淡中见警策，朴素中见绮丽。多用内省式的话语，坦诚地记录内心细微的波澜，具有极强的感染力。

5节奏舒缓沉稳，给人以蔼如之感。

1《五柳先生传》取正史纪传体的形式，但不重叙述生平事迹，而重在表现生活情趣，带有自叙情怀的特点，这种写法是陶渊明的首创。文章在一百多字的篇幅中，以极其简洁的笔墨表达了不同流俗的性格，塑造了一个清高洒脱、怡然自得、安贫乐道的隐士形象。

2《归去来兮辞》是一篇脱离仕途回归田园的宣言。文中所写归途的情景，抵家后与家人团聚的情景，来年春天耕种的情景，都是想象之辞，于逼真的想象中更可看出诗人对自由的向往。文中不乏华彩的段落，跌荡的节奏，舒畅的声吻，将诗人欣喜欲狂的情状呈现于读者面前。

3《桃花源记》描写了一个美好的世外仙界。其间生活着一群普普通通的人，和平、宁静、幸福。

1萧统《陶渊明集序》曰："其文章不群，辞彩精拔；跌宕昭彰，独超众类；抑扬爽朗，莫之与京。横素波而傍流，干青云而直上。语时事则指而可想，论怀抱则旷而且真。"

2陶渊明是中国士大夫精神上的一个归宿，其不为五斗米折腰的品格、平淡自然的艺术境地为后世文人所推崇。

3由于陶渊明的吟咏，酒和菊已成为他的象征。

南朝民歌清丽缠绵，更多地反映了人民真挚纯洁的爱情生活；北朝民歌粗犷豪放，广泛地反映了北方动乱不安的社会现实和人民的生活风习。南朝民歌中的抒情长诗《西洲曲》和北朝民歌中的叙事长诗《木兰诗》，分别代表着南北朝民歌的最高成就。

南朝民歌 大部分保存在（宋）郭茂倩所编《乐府诗集·清商曲辞》里，主要有吴歌和西曲两类。吴歌共326首，以《子夜歌》《子夜四时歌》《华山畿》和《读曲歌》最为重要，多为女性的吟唱；西曲共142首，多写水边船上旅客商妇的离别之情；还有神弦歌一类。这些民歌本是徒歌，由乐府机构采集后入乐，在杂曲歌辞和杂歌谣辞中，也保存有少量南朝民歌。

1诗歌表现出江南幽美的水乡景物与市井风情。

2吴声歌多为女性的吟唱，以清新浅近的语言，表现真挚细腻的感情，风格艳丽柔弱、哀怨缠绵，真实地再现了江南女子在爱情问题上的复杂心态，并富有浓郁的生活气息。

3西曲多写水边船上旅客商妇的离别之情，更多地表现了劳动人民的爱情生活，其突出的特点是结合劳动来描写爱情，风格开朗明快。

4体制小巧，多为五言四句，语言清新自然，情调清丽缠绵；大量运用双关语，使语言更加活泼，且在表情达意上更加含蓄委婉。

北朝民歌 大部分保存在《乐府诗集·横吹曲辞》的《梁鼓角横吹曲》中，此外在《杂曲歌辞》和《杂歌谣辞》中也有一小部分，共70首左右。

北朝民歌的内容广泛地反映了社会生活的各个方面：

1反映北方的游牧生活，描绘了北国草原的辽阔壮美。

2表现出雄健强悍的体魄、粗犷豪迈的个性和豪侠尚武的精神。

3较多的诗歌反映了频繁的战争。

4反映羁旅行役和流亡生活，怀土思乡。

5反映爱情与婚姻题材的作品直率朴素，毫无忸怩羞涩之态。

1描写有繁有简，剪裁精当，结构严谨。

2通过人物行动和气氛烘托来刻画人物的心理、性格，将叙事与抒情完美地结合在一起。

3诗中复沓、排比、对偶、问答的句式；叠字、比喻、夸张的运用；或叙事、或摹声、或写景，如百川归海，均服务于木兰形象的塑造。

1在语言上：南清新自然，北质朴无华。

2在抒情上：南委婉含蓄，情意缠绵；北粗犷率真，直抒胸臆。

3在风格上：南柔媚细腻，读之如见春风桃李。芳姿碧玉；北刚健豪放，读之如见平原沙漠，胡马朔风。

4在体制上：南多用五言四句式；北同时又多四言、七言及杂言体。

南朝是中国诗史上诗运转关的重要时期。谢灵运的山水诗，不仅把诗歌从淡乎寡味的玄理中解放了出来，而且加强了诗歌的艺术技巧和表现力，并影响了一代诗风。鲍照的乐府诗在诗歌艺术上的探索与创新也有十分积极的意义。

山水诗的出现，不仅使山水成为独立的审美对象，为中国诗歌增加了一种题材，而且开启了南朝一代新的诗歌风貌，标志着人与自然进一步的沟通与和谐，一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。

1南渡之后，士族地主阶层大造别墅，在秀美的山水之间过着登临吟啸的悠闲生活。

2魏晋之后的隐逸之风，借山水体玄，成为当时一种普遍的风气。

3晋宋之际，随着自然山水审美意识的不断浓厚，山水绘画及理论也应运而生。

4五言诗的成熟以及江南民歌中描写自然景物的艺术经验，为山水诗的产生做好了文学上的准备。

魏晋和南朝属于两个不同的阶段：魏晋诗歌上承汉诗，总的诗风是古朴的；南朝诗歌则开始追求声色。这种转变始于陶谢的差异：从写意到摹象，从启示性到写实性。

1在内容上，多是先叙出游，次写见闻，最后谈玄或发感喟，生动细致地描绘了永嘉、会稽、彭蠡湖等地的自然景色。

2追求"极貌以写物"，注重写实性，凭着细致的观察和敏锐的感受，运用准确的语言，对山水景物作精心细致的刻画。

3语言工整精练，真于情性，境界清新自然，呈现出"性情渐隐，声色大开"的特征。

4由于过分追求新奇，出现"语多生撰，非注莫解其词，非疏莫通其义"的毛病。

颜谢 钟嵘《诗品序》："谢客为元嘉之雄，颜延之为辅。"颜延之的成就远不及谢灵运，"尚巧似"是他与谢灵运诗的共同特征，然而比谢诗更加锤炼雕饰，凝练规整，且喜搬弄典故，堆砌辞藻，而缺乏情致。其诗被鲍照称为"若铺锦列绣，亦雕缋满眼"。

元嘉三大家：谢灵运、鲍照、颜延之

1突出表现其建功立业的愿望和抒发寒门之士备遭压抑的痛苦，其中充满对门阀社会的不满情绪与抗争精神，代表着寒士的强烈呼声。

2描写边塞战争、反映征夫戍卒的生活，渗透着诗人的慷慨不平。

3描写游子、思妇和弃妇的诗哀怨凄怆，细致感人。

4反映统治者横征暴敛和百姓的疾苦。

1抒发了贫寒之士的强烈呼声，表现为昂扬激越之情、慷慨不平之气和难以抑制的怨愤。

2充分汲取汉魏乐府和南朝民歌的艺术营养，句式长短参差，

3笔力跳荡雄肆、酣畅淋漓，风格俊逸豪放，奇矫凌厉。

4山水诗以五言古诗为主，风格深秀幽奇、严整厚重，讲究对句的工整和词语的雕琢。

鲍照模拟和学习乐府，发展了七言诗，创造了以七言体为主的歌行体，并以丰富的内容充实了七言体的形式，变逐句押韵为隔句押韵，同时还可以自由换韵，从而为七言体诗的发展开拓了宽广的道路。

永明体 南朝齐永明年间，周颙发现汉语的四声，沈约将四声的知识运用到诗律上，并与谢朓、王融共同创立了"永明体"，试图建立比较严格的、声调和谐的诗律，并在词藻、用事、对偶等方面做了许多新的探索。其诗体特征为：句式渐趋于定型，以五言四句、八句为多，律句大量涌现，用韵严密，平仄相对的观念比较明确，但还没形成"粘"的概念。"永明体"的产生，使得诗歌在完善艺术形式美的进程中向前迈进了一大步，为后来律诗的形成奠定了基础。

八病 在南朝齐永明年间，沈约等人将四声的区辨同传统的诗赋音韵知识相结合，研究诗句中声、韵、调的配合，并规定了一套五言诗应避免的声律上的毛病，即"病犯"，也就是后人所记述的"八病"：平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。

1通过对山水景物的描写来抒发情感意趣，达到了情景交融的地步，风格清新流丽。

2将讲究平仄四声的永明声律运用于诗歌，音调流畅和谐，读来琅琅上口，铿锵悦耳。

3善于熔裁警句，对仗工整，清新隽永，体现了"新体诗"的特点。

4一些短诗语言清新，情致含蓄，富于南朝民歌气息，耐人寻味。

沈约诗歌的总体风格为"清怨"，主要表现在山水诗和离别哀伤诗之中。他的山水诗具有清新之气，其中透露出哀怨感伤的情调；离别诗《别范安成》语言浅显平易，情感真挚、深沉而委婉，在艺术技巧上具有独创性。

王融诗歌的主要特点是构思含蓄而有韵致，写景细腻而清新自然，语言华美而平易流畅，在某种程度上表现出与谢朓相近似的风格。

何逊的诗歌多写对游宦生活的厌倦，以及由此产生的羁旅乡愁，其中有少量咏怀言志之作，抒写了诗人孤高傲俗的品格、建功立业的志向和失志不平的郁愤。其诗善于用平易晓畅的语言写景抒情，辞意隽美，意境清幽；状物传神，对于自然景物的描绘，体物细腻，意态横生，画面鲜丽；语言清新省净而又精彩，注重审音炼字、工偶精对。

阴铿的诗歌多表现离愁别绪和羁旅思乡之情，诗风清丽，以写景见长，尤善于描写江上景色，境界开阔，清丽自然。

1南齐竟陵王萧子良文学集团

竟陵八友 是指竟陵王萧子良文学集团的八位文人，即：萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕。该集团经常集体赋诗，同题共咏，有时带有竞赛的意味，场面十分热烈。

2梁代萧衍、萧统文学集团

该集团在诗歌创作方面的活动不及当时其他文学集团繁荣，成就也不高；而在学术方面的活动较多，且成就突出。尤其是《文选》三十卷的编纂，对文学创作的影响相当深远。萧统等人所提出的"丽而不浮，典而不野，文质彬彬"等文学主张，在当时也有积极的意义。

3萧纲文学集团

该集团大量创作宫体诗，诗歌创作最为繁荣，其影响亦更为深远。

南朝以来流行的市井歌词及文人歌诗，尤多侧艳之风，对梁陈宫体诗的形成，影响相当深刻。

宫体诗 梁陈时期，南朝民歌进入宫廷，经统治者及宫廷文人的润色修改，宫廷艳情诗达到了高潮。其内容主要以宫廷生活为描写对象，具体的题材不外乎咏物与描写女性。情调上伤于轻艳，风格上比较柔靡缓弱，注重词藻、对偶与声律，语言风华流丽，对后来律诗的形成有着重要的推动作用，为唐代诗人提供了足资借鉴的艺术经验。

1在描写女性的诗歌当中，大多将目光停留在女性的生活圈内，包括她们的容貌、体态、服饰及器物等方面。

2咏物之作亦占很大比重，内容贫乏，单纯咏物而毫无寄托，只讲究词藻与对偶。

3发展了吴歌西曲的艺术形式，并继续了永明体的艺术探索而更趋格律化。

北朝文坛的复兴，始于北魏孝文帝太和改革之后。崔浩、高允等人为北朝文学的先驱，当时文风的基本倾向是崇尚汉魏。北魏出类拔萃的文人是温子昇，文章传世较多，擅长于碑版之文，行文多用排比对偶，雕饰而不浮艳，近于东汉文章的风格。其诗在艺术上最为成熟的是《捣衣诗》，全诗情景交融，声调协畅。

在北齐文坛中，以颜之推、萧悫最著名。颜之推在《颜氏家训》一书中所体现的伦理与审美相融合的文风，不仅具有开创性，而且一直占据着家训体散文的最高地位。萧悫的代表作是《秋思》。由魏入齐的邢邵，与温子升同为文士之冠，世称"温邢"；子升卒后，又与魏收并称"邢魏"。邢邵代表了北齐文人于模仿之中求新求变的共同趋向。

西魏朝中，苏绰撰写《大诰》，文体完全模仿《尚书》。在文学观上，提倡去华存朴，师法上古。

北周朝中，庾信滞留北方，王褒等一批江左文士被迁入关，成为北周文坛的主力，齐梁文风也随之北传。

《北史·文苑传》指出："江左宫商发越，贵于清绮；河朔词义贞刚，重乎气质。"这是南北文风差异的基本情况。就文学发展的不平衡状况而言，是南方优越，北方滞后。区域之间抗衡意识非常浓厚，南北文化彼此都构成一定的激励与影响。南北使臣的外交活动，割据政权之间的战事而羁留使者、掳掠人材，在融通南北文学的过程中，起着重要的作用。

徐庾体 是指梁朝徐摛、庾信父子置身东宫时所作的风格绮艳流丽的诗文，就其文学渊源而言，是沿着永明体讲究声律、词藻的方向，进一步"转拘声韵，弥尚丽靡"。

前期诗文主要是奉和、应制之作，题材贫乏，思想内容轻浅单薄。其《乌夜啼》七言八句，声调铿锵，已基本符合律诗的平仄；《燕歌行》拓展了七言古诗的体制：在美感形式和内容上积累了深厚的经验。

后期诗作多表现乡关之思。一方面感伤时变、魂牵故国，一方面叹恨羁旅、忧嗟身世。"华实相扶，情文兼至，抽黄对白之中，灏气舒卷，变化自如。"

由南入北的经历，使庾信的艺术造诣达到"穷南北之胜"的高度。他汲取了齐梁文学声律、对偶等修饰辞技巧，并接受了北朝文学的浑灏劲健之风，从而开拓和丰富了审美意境，为唐代新的诗风的形成做了必要的准备。

在各种文体中，辞赋创作的时代特征最为突出。讲究对偶、声律和藻饰之美成为风气，文章的句式结构逐渐发生变化，骈文出现并成熟。赋体受诗的影响，趋于注重声偶，有些赋其实就是骈文。

建安文章注重"气质"， 各种沉潜的或稍纵即逝的感悟倾注于笔端，为后世建立了"以情纬文，以文被质"的典范。从总的趋势上看，建安之文亦有从辞清志显到藻饰渐繁的过程，这也预示着此后美文的发展。

应用文的文学性的强化：曹操的教令饶有通脱之风，行文风格不拘常例，思想以无所顾忌，称心而言，字里行间流动着一股率真之气。曹丕、曹植的书札多抒发当下的悲欢契阔之情，裁书叙心，随境生趣，摇曳多姿。曹丕的《与朝歌令吴质书》追念昔游，感伤离别，抒情如诗，写景如画；曹植的《与吴季重书》慷慨任气，文采焕然。

抒情小赋大量涌现，显示出抒情化、小品化的特色，拓展了辞赋的表现领域与表现风格。王粲的《登楼赋》即景抒情，情境交融，真实感人。此外还有一批体物写志的佳作，诸如曹植的《洛神赋》，向秀的《思旧赋》，阮籍的《猕猴赋》，鲁褒的《钱神论》，刘伶的《酒德颂》，陶潜的《归去来兮辞》。大赋有意识地在主体结构中汲取诗意，其体式功能得到一定的调动。

论辩文的勃兴：主题广泛，主要有研寻哲理、衡论宗教、品藻人物、针贬风俗、讨论礼制等内容；名家辈出，并形成具有时代特征的风力。嵇康的论辩文独高一世，析理缜密，辞喻丰博，兼宗名法之家与道家论理特长，精核而不失苛察，通贯而不失之虚浮，从而将论辩文推到新的高度。

南朝文坛沿着魏晋以来文章追新逐丽的趋向继续发展，在刘宋时代，抒情体物的华章美文繁盛起来，密丽而不乏疏朗之致。至齐梁以后，踵事增华，变本加厉。

骈文 发端于先秦，形成于魏晋，至南北朝大盛，此后一直延续不衰。骈文重视对偶、声律、用典和辞采的美感。它的出现突破了早期散文过于古朴简单的格局而向形式美方向发展，并且日益精致华美。但是发展到后来，弊端也随之而生：对偶惟求其工，四六句型限制了内容的充分表达；用典惟求其繁，不少篇章晦涩难懂；一意追求华丽辞藻，内容空虚浮泛。华美的形式往往成了表达思想、反映现实的障碍。

元嘉三大家 谢灵运的赋作多以山水为题材，诸如《岭表赋》《长溪赋》《山居赋》等，状物写景的巧似，选字修辞的清新，与其山水诗的成就互为呼应。颜延之的骈文以典丽缜密见长，用典繁博，修辞巧丽，代表作有《赭白马赋》《三月三日曲水诗序》《陶征士诔》《宋文元皇后哀策文》等。鲍照以奇峭之风运妍丽之辞，《芜城赋》与《登大雷岸与妹书》是这种奇丽风格的代表。

魏晋以来，史部著作的数目大量增加，门类异彩纷呈。陈寿《三国志》的叙事议论高简有法，质而不野；范晔的《后汉书》，其纪传的论赞部分，对偶工稳，辞采润泽，声律协畅，富于篇翰之美，显示出以骈文论史的高超水平。

齐梁时期，文学的"新变"意识更加突出，对于文章体貌深有影响。

1永明声律说兴起。对文章的韵律之美起着强化作用，文章写作更注重声调谐和之美。

2文笔之辨的深入。

3不拘常体的呼声。

齐梁文章以江淹和任昉为代表。江淹的《别赋》与《恨赋》构思新颖，是南朝抒情小赋的名篇。任昉擅长辞笔，骈文技法高超，与一代词宗沈约并称，有"沈诗任笔"之誉。

诗体赋的出现，对诗赋界域产生了一种消解。另外，作为诗赋或诗文的交互影响，宫体诗的风调也进入辞笔之中，有些赋在题材的处理方式上已有宫体诗化倾向。写景文更富情韵，诸如丘迟的《与陈伯之书》、吴均的《与宋元思书》、陶弘景的《答谢中书书》等。

《水经注》 约成书于北魏延昌、正光年间，郦道元撰。这是我国古代较完整的一部以记载河道水系为主的综合性地理著作，三十万多字，详细介绍了我国一千多条河流以及与其相关的郡县、城市、物产、风俗、传说、历史等。书中不以南北为鸿沟，并表现出对东晋以后南方地志的广泛参考和吸取，寄寓着作者希望祖国大一统的理念。作者对"山水之美"作亲切生动的描述，并从山水之美中得到"畅清"、"游神"的体验，文笔雄健俊美，清朗疏朴，对唐以后古文家的游记文影响极大。

杨衒之的《洛阳伽蓝记》以其富于创意和个人才情，成为现存文史典籍中寺塔记的典范之作。

1在结构上，该书采用魏晋南北朝时期佛书合本子注之体，即正文与子注相配的方式，把博洽的内容组织得有条不紊。

2字里行间流露出恍若隔世的悲怀，构成了全书潜在的情感主旋律。

3无论是现实人事还是怪异的内容，作者都能栩栩如生地加以刻画，寄寓褒贬之意。

4擅用整饬的四言句法，有时适度利用四六骈句，同时发挥散句的长处，节奏感与自由韵律得以有机结合，风格典丽清拔。

中国古代小说有两个系统，即文言小说系统和白话小说系统。中国文言小说成熟的形态是唐传奇，白话小说成熟的形态是宋元话本。

笔记体小说 指魏晋南北朝时期的文言小说，篇幅短小，记叙社会上流传的奇异故事、人物的逸闻轶事或其只言片语。在故事情节的叙述、人物性格的描写等方面都已初具规模，作品的数量也已相当可观。但就作者的主观意图而言，只是当成真实的事情来写，缺少艺术虚构，不是中国小说的成熟形态。

"小说"一词最早见于《庄子·外物》："饰小说以干县令，其于大达亦远矣。"《汉书·艺文志》把小说家列于诸子略十家的最后。这是小说见于史家著录的开始，是篇数最多的一家。班固据《七略·辑略》说："小说家者流，盖出于稗官。街谈巷语，道听途说者之所造也。孔子曰：'虽小道，必有可观焉。致远恐泥，是以君子弗为也。'然亦弗灭也。闾里小知者之所及，亦使缀而不忘，如或一言可采，此亦刍荛狂夫之议也。"

1神话传说中的故事情节和人物性格；从神话传说到小说，《穆天子传》《燕丹子》等逸史是关键的一环。

2寓言故事。诸如《孟子》《庄子》《韩非子》《战国策》等书中有不少人物性格鲜明的寓言故事，已带有小说的意味。

3史传。诸如《左传》《战国策》《史记》《三国志》等，描写人物性格，叙述故事情节，或为小说提供了素材，或为小说积累了叙事的经验。

《神异经》《十洲记》，托名于东方朔；《汉武帝故事》，托名于班固。

（三国魏）邯郸淳《笑林》三卷，原书已佚，鲁迅《古小说钩沉》辑录29条，所收皆为短小的笑话，开后世俳谐文字之端。

（西晋）张华《博物志》十卷，"乃类记异境奇物及古代琐闻杂事，皆刺取故书，殊乏新异"。

（东晋）干宝《搜神记》二十卷，其主旨是"发明神道之不诬"，是儒家思想、方术、巫术和道教迷信的大杂烩，但也保存了不少优秀的民间传说和故事。

（宋）刘义庆《幽明录》三十卷，已佚，《古小说钩沉》辑录265条，所记多鬼神怪异之事，故事性比较强，叙述描写委婉入情，显示了小说艺术的进步。《世说新语》。

（北齐）王琰《冥祥记》十卷，久佚，《古小说钩沉》辑录131条，书中记述善恶报应的故事，主旨在劝人崇奉佛教，是一部自神其教的宗教宣传品。

（梁）沈约《俗说》三卷，已佚，《古小说钩沉》辑录52条，内容与《世说新语》类似。

（梁）殷芸《小说》三十卷，已佚，《古小说钩沉》辑录135条，采集群书而成，以时代为次序，而将帝王之事放在卷首。

魏晋南北朝小说可以分为志怪小说和志人小说两类。

志怪小说记述神仙方术、鬼魅妖怪、殊方异物、佛法灵异，许多作品表现了宗教迷信思想，但也保存了一些具有积极意义的民间故事和传说。志人小说记述人物的逸闻轶事、言谈举止，展现了当时社会生活的一些面貌。

1地理博物。如托名东方朔的《神异传》、张华的《博物志》。

2鬼神怪异。如曹丕的《列异传》、干宝的《搜神记》、托名陶潜的《搜神后记》、王嘉的《拾遗记》、吴均的《续齐谐记》。

3佛法灵异。如王琰的《冥祥记》、颜之推的《冤魂志》。

志人小说今传较少，按其内容也可分为三类：

1笑话。邯郸淳《笑林》。

2野史。（东晋）葛洪伪托刘歆所作《西京杂记》。

3逸闻轶事。有（东晋）裴启《语林》、（东晋）郭澄之《郭子》、（梁）沈约《俗说》、（梁）殷芸《小说》等。（宋）刘义庆《世说新语》的成就和影响。

《世说新语》 又称《世说》、《世说新书》，刘义庆编撰，刘孝标为之作注，补充了不少史料。卷帙门类有所不同，共36门。其上卷为"德行""言语""政事""文学"四门，是为孔门四科，说明此书的思想倾向有崇儒的一面。书中主要记录了魏晋名士的逸闻轶事和玄虚清淡，是一部魏晋风流的故事集，其中品题人物最常见的审美概念为真、深、朗三者，多有谈玄论佛以及蔑视礼教的内容，其思想倾向较为博杂。

1"记言则玄远冷隽，记行则高简瑰奇"。

2通过独特的言谈举止，写出了独特人物的独特性格，使之气韵生动、活灵活现、跃然纸上。

3表现手法灵活多样，或通过同一环境中几个人的不同表现形成对比，或抓住人物性格的主要特征作漫画式的夸张，或运用富于个性的口语来表现人物的神态。

4语言简约含蓄，隽永传神，透出种种机智和幽默。

5对后世文学影响深刻，不仅模仿它的小说不断出现，而且不少戏剧、小说也都从中取材。

罗宗强 张毅 尚永亮 张鸿勋 余恕诚 撰

緒論 罗宗强 撰

1国力的强大，为文化的发展创造了极为有利的环境。

2中外文化交融带来了开放的风气，对文学题材的拓广，文学趣味、文学风格的多样化，都有重要的意义。

3唐代士人功名心特重，普遍持有积极进取的入世态度，在文学（特别是诗）中反映出昂扬的情调。

4唐人恢宏的胸怀气度与对待不同文化的兼容心态，创造了有利于文化繁荣的环境。史学、书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈都有很大的发展。

漫游、入幕、读书山林与贬谪生活，从不同层面丰富了唐文学的内涵，构成了唐文学多彩的情思格调。

1唐代士人的漫游之风。

a漫游名山大川，提高了山水审美的能力，促进了山水田园诗的发展，带来了一种清水芙蓉的美。

b边塞漫游为唐诗带来了慷慨壮大的气势情调和壮美的境界。

c漫游通都大邑，极大地拓展了文学题材，丰富了唐文学的表现领域。

2幕府生活与文学。不少士人有过幕府生活的经历，幕府宴饮，乐伎唱诗，唱和送别，戎幕闲谈，对于诗的创作和词的产生，对于小说的发展，都有影响。

3唐人读书山林的风气。山林的清幽环境，对于士人情趣的陶冶，审美趣味的走向，都会有影响。

4贬谪生活对于文学的影响。贬谪的悲愤不平，孤独寂寞，凄楚忧伤，和对于生命的执著，对于理想的追求，构成了贬谪文学丰富多样的内涵。

儒、释、道思想的交融，可以说是唐代思想的基本特点。

1佛教对文学的影响:：

a通过影响士人的人生理想、生活情趣反映到作品中，唐诗中空寂的境界，明净和平的趣味，淡泊而又深厚的含蕴，由此而来。b出现了大量的诗僧；士人与佛教的广泛联系，与僧人的广泛交往，也大量地反映在诗中。c直接拓广了文学体裁，出现了俗讲与变文。

2道家、道教对文学的影响：a道家思想使诗人们返归自然，多一点对于自然的亲和力。b道教神仙思想极大地丰富了唐传奇的想象力，使其情节更富于浪漫色彩。

唐文学的繁荣，表现在诗、文、小说、词的全面发展。诗的发展最早，在唐文学中占有最重要的地位。当诗发展到高峰时，散文开始了规模和影响空前的文体文风改革。小说也开始走向繁荣。当散文、小说、诗相继进入低潮时，词登上文坛，焕发光彩。终有唐一代，几乎找不到一个文学沉寂的时期。

1唐初90年左右，是唐诗繁荣的准备阶段。诗人从宫廷台阁走向关山塞漠，走向既有风骨又开朗明丽的境界；唐人把四声二元化，并解决了粘式律的问题，创造了律诗。

2开元、天宝盛世，唐诗全面繁荣。伟大诗人李白；山水田园诗人王维、孟浩然；边塞诗人高适、岑参；还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣等一大批名家。骨气端翔，兴象玲珑，无工可见，无迹可求，而含蕴深厚，韵味无穷。

3 天宝十四载（安史之乱）：诗圣杜甫；大历诗人；韩愈、孟郊、李贺等人形成韩、孟诗派；白居易、元稹，还有张籍、王建，形成元、白诗派。他们以革新精神和创新勇气，开拓出一片诗歌的新天地。

4长庆以后，诗歌题材多狭窄，写法多苦吟。杜牧、李商隐突起，聚显光芒。

唐代散文的文体文风革新：韩愈、柳宗元提出文以明道，改革文体文风，形成巨大的声势，散体取代骈体，占据文坛。其成就在于：1文以致用，参预政治与现实生活，为散文的表现领域开出一片广阔天地2虽言复古而实为创新，广泛吸收秦汉各家散体文之所长与六朝骈文的成就。

1唐代在魏晋南北朝志怪小说和杂史杂传的基础上，诞生了传奇小说。

唐传奇题材多样化，富于人生情趣，以史传笔法叙述虚构故事，散体文言，时插入诗赋。异于六朝小说：1"始有意为小说"；2有较为完整的情节结构；3有较为完整的人物塑造。

2佛教在民间广泛传播，布道化俗，出现了俗讲和变文。

3出现了一种新的诗歌体式──词。

唐文学在中国文学史上的地位：从总的风貌看，唐代文学更富于理想色彩，更抒情，更外向。从文学自身的发展说，它是艺术经验充分积累之后的一次大繁荣，又为文学的进一步发展开拓出新的领域，为下一次的繁荣作了准备。

隋代文学的作者基本上由两部分人组成：1北齐、北周旧臣，如卢思道、杨素、薛道衡等；2由梁、陈入隋的文人，如江总、许善心、虞世基、王胄、庾自直等。前者是北朝诗风的代表，后者把南朝诗风直接带入隋朝。

卢思道采用以"思妇─征夫"为内容的南朝歌行体，写出了反映边塞军旅生活的名作《从军行》。杨素的《出塞》流动着粗犷深沉的悲凉情思，真挚而浓烈，有一种北歌的慷慨呜咽之音。薛道衡的名作《昔昔盐》，因其佳句"暗牖悬蛛网，空梁落燕泥"而见称于世，诗中所写乃南朝诗常见的闺怨题材，清辞丽句，委婉细腻，情调和趣味偏于齐梁风格。

隋代散文处于骈体已很难发展而散体未能振起的阶段。李谔《上隋高帝革文华书》，反对文华藻饰，提倡复古，而收效甚微。隋文平庸，无足称道。

贞观诗风 是指初唐的诗歌创作风气，主要以唐太宗及其群臣为中心展开。一开始多述怀言志或咏史之作，刚健质朴；而后起于对六朝声律辞采的模仿和拾掇。唐太宗的诗里常常壮大怀抱与华采并存，杨师道、李百药等人多奉和应制之作，在声律辞藻方面日趋精妙，而其风格趣味已日益贵族化和宫廷化。

上官体 指唐贞观、龙朔年间，以上官仪为代表的宫廷诗风。题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛；重视诗的形式技巧，对景物细致观察，自铸新词以状物色，追求绮错婉媚之美，将五言诗的写景状物技巧大大推进了一步。上官仪以高度纯熟的技巧，冲淡了齐梁诗风的浮艳雕琢；但诗的题材内容还局限于宫廷文学应制咏物的范围之内，缺乏慷慨激情和雄杰之气。

初唐四杰 指唐高宗至武后初年间的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人，其中卢、骆长于歌行，王、杨长于五律。他们有明确的审美追求：反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。他们努力摆脱齐梁诗风的影响，突破宫体诗的狭小范围，积极开拓诗歌的思想题材，对诗歌的格律形式也有所探索，诗中出现了壮大的气势和慷慨悲凉的感人力量。

1 他们具有变更齐梁诗风的自觉意识，有十分明确的审美追求。

2 诗歌的题材与视野大大开拓，由宫廷走向市井，从台阁移至江山塞漠。

3 他们的诗歌有一种昂扬的抱负和气概，饱含壮大浓烈的情感，使诗歌的格调壮大起来。

4一些作品讲究声律，追求词采的工丽和韵调的流转，促进了五言律诗的定型。

文章四友 指初唐诗人杜审言、李峤、苏味道、崔融。他们基本上是武后时期的宫廷诗人，专力写律诗，内容贫乏，文辞浮艳，对律诗的形成有一定作用。其中杜审言成就最高。

沈宋 指初唐诗人沈佺期、宋之问，是武后时期有代表性的台阁诗人。他们的诗歌创作多限于应制酬唱和咏物、赠别，点缀升平，标榜风雅，难免有词藻文饰、内容贫乏之弊。但他们在诗律方面精益求精，回忌声病，约句准篇，声律准确，主对工整，推动了律诗的发展，五律至此定型，对唐代律诗做出了突出贡献。

陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了有唐一代。他对风骨的追求及其诗美理想，对于唐诗的变革具有关键性的意义。

1诗歌中的昂扬情调：蕴涵着壮伟情怀与豪侠之气，展现出不甘平庸、积极进取的精神风貌。

2 对六朝以来特别是齐梁时期的诗歌进行批评，指出它们的弊病在于"彩丽竞繁，兴寄都绝"，将汉魏风骨和风雅兴寄联系起来。

3提出了"骨气端翔，音情顿挫，光英朗练"的诗美理想，要求将壮大昂扬的情思与声律、词采的美结合起来，创造健康而瑰丽的文学。

这是一首长篇歌行，采用的是乐府旧题，但张若虚赋予了它全新的内容，将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。诗人先从春江月夜的宁静美景入笔，展示出大自然的神奇美妙。作者沉浸于对似水年华的体认之中，引发出对人生的思索，表现出一种更深沉、更寥廓的宇宙意识，从优美而来的忧伤荡漾着绵邈的韵味，令人回味不尽。

张若虚和刘希夷在诗歌意境创造上取得的进展，如将真切的生命体验融入美的兴象，诗情与画意相结合，浓烈的情思氛围，空明纯美的诗境，表明唐诗意境的创造已进入炉火纯青的阶段，为盛唐诗歌的到来作了艺术上的充分准备。

吴中四士　指初唐时期的贺知章、张旭、张若虚和包融。他都是江浙一带人，这一带古属吴郡，也叫吴中，因此人们称他们为吴中四士。

七言歌行 是七言古诗与骈赋相互渗透和融合而产生的一种诗体，为南朝宋鲍照所创，在发展过程中吸收了南朝乐府和近体诗的一些影响。以五、七言为主而夹杂少量三言的体式，具有一种流动感，骈赋中间的蝉联句式，往往能使全篇的气势为之一振。到初唐时期张若虚《春江花月夜》和刘希夷《代悲白头翁》的出现，标志着这种体裁正式形成。

山水田园诗派 盛唐诗歌流派，代表诗人有王维、孟浩然、储光羲、常建等。他们的诗歌以描绘自然山水和田园风光为主，表现了返璞归真、怡情养性的情趣，色彩淡雅，风格清新自然，意境淡远闲适，写景状物工致传神。

王维山水田园诗的艺术特色：创造出"诗中有画，画中有诗"的静逸明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。

1诗中有画。观察自然极为细致，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，表现出极丰富的色彩层次感和境界空明的宁静之美。

2诗中有禅。多写独坐时的感悟，将禅的静默观照与山水审美体验合而为一，在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣。

3诗中有声。工于音律，善于描摹大自然的音响，来刻画景物，创造意境。

1"余""我"等字常入诗，即兴而发，清新自然，不尚雕饰，豪华落尽见真淳。

2 气象雄浑，境界阔大，冲淡中有壮逸之气。

3常采用朴素而淡雅的白描手法，诗语自然纯净而采秀内映。

4风格自然平淡，多以单行之气运笔，一气浑成，无刻画之迹；自然流走、冲淡闲远，不求工而自工。

5多写旅中风景，从高远处落笔，自寂寞处低徊，随意点染的景物与清淡的情思相融，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗境。

1王诗多为暗线情感结构（无我之境），而孟诗更贴近自己的生活，"余""我"等字常入诗（有我之境）；

2王诗理性的思索与孟诗感觉上的愉悦；

3王诗笔法的精工秀丽、抒情的委婉含蓄与孟诗的疏朗清淡、率真直露；

4王诗意境的幽深与孟诗意境的闲远；

5在观照自然方面，王诗多静观默察，融汇绘画技法，孟诗意象多以动态物象为中心。

6在体裁方面，王诗多律绝，孟诗多五古和五言近体。

王翰的代表作《凉州词二首》，以豪饮旷达写征战，连珠丽辞中蕴含着清刚顿挫之气，极为劲健。

王昌龄作诗讲究立意构思，其作品除豪爽俊丽之外，还有"绪密思清"的特点，晚年诗风偏于清逸明丽。他的以相关连的多首七绝咏边事的连章组诗《从军行七首》，前后章法井然，意脉贯穿，清而刚，婉而健，有气骨，为七绝连章中的神品。

崔颢作诗"晚节忽变常体，风骨凛然"。其代表作《黄鹤楼》，以摇曳生姿的古歌行体入律，前四句豪爽俊利，显出大气磅礴的狂放气质和雄浑的气势。"晴川"、"芳草"这一对仗工整的律联，不仅使流走的气势得以顿蓄，也因"鹦鹉洲"一典的隐喻使全诗意脉贯通，潜气内转，余势鼓荡，溢为尾联的唱叹。这种亦古亦律、大巧若拙的结构体制，表现出高唱入云的雄健气格，也使声谐句对的律句更显清拔隐秀，形成寄情高远的超妙诗境。

李颀的《古从军行》起调雄浑旷放，一片神行，中以一、二联揽写大景物而意气磅礴，再结之以感慨万分的唱叹，骨气老劲，刚健有力。与崔颢诗不同的是，诗中缺乏鲜亮的色调，铺天盖地的野云、纷纷雨雪、哀鸣胡雁等阴冷的意象，蕴含着狂生末路的郁勃不平之气，透出一种极苍凉的悲怆情怀。他倾心幽奇景象和灵怪事物，其作品在雄浑刚健中带有玄幽之气。一些送别诗传神地写出了盛唐士人的精神面貌和性格特征，成功地刻画了人物性格。

上述诗人的创作，具有豪爽俊丽而风骨凛然的共同风貌，创造了清刚劲健之美。

边塞诗派 盛唐边塞诗派诗人以高适、岑参为代表，另有王昌龄、王之涣、李颀等。诗歌内容上大都描绘雄奇壮丽的边塞风光，抒写立功塞外的英雄壮志，歌颂将士不畏艰苦、抗敌御侮的爱国热情，同时也揭露了军中的苦乐不均，表现了战争给人民造成的痛苦，具有慷慨奇伟之美。

高适：慷慨苍凉的豪壮之美；岑参：豪放俊逸的壮丽之美；王昌龄、李颀：雄健旷放的清刚之美。

1除七言歌行外，多采用长篇吟怀式的五言古诗，基调慷慨昂扬；一些与从军边塞相关的绝句，气质沉雄，境界壮阔。

2将边塞见闻、观察思考和功名志向揉为一体，反映社会现实的多维性和深刻性，苍凉悲慨中带有理智的冷静。

3 叙事、描写与议论、抒情融为一体，直抒胸臆，尚质主理，兼有气骨。

4风格凝重深沉，雄浑悲壮，笔势豪健。

《燕歌行》一诗虽多用偶对，却不以文采华丽见长，而是纵横顿宕，以沉雄质气和浑厚骨力取胜。

岑参边塞诗歌的艺术特色（语奇 意奇 调奇）：

1生动地描绘出西北荒漠的奇异风光与风物人情，极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。

2 想象奇特丰富，洋溢着奇情异彩的艺术魅力。

3 用韵灵活，刻意求奇，声韵或轻快平稳或急促劲折，音节宏亮而意调高远。语调慷慨豪迈，别具奇伟壮丽之美。

4 体势纵横跌宕、舒卷自如；形式接近乐府，但完全不用乐府古题而自立新题。

1（同） 题材上，二人都以边塞诗著称。

2（同） 风格上，二人的诗都具有雄浑豪壮的特点。

3（同） 形式上，二人都以七言歌行著称。

1 内容上，高多以政治家的眼光分析边塞问题，具有深刻的思想性；岑多讴歌战争的胜利和将士的英勇，及描绘边塞风土人情的作品。

2 风格上，高以描写战争的残酷为主调，近乎悲壮苍凉；岑以歌颂将士勇敢和边地奇异风光为主调，风格雄奇壮丽。

3 抒情方式上，高诗多夹叙夹议，直抒胸臆；岑诗则长于描写，多寓情于景。

4 语言方面，高尚质朴，不求奇字奇句，以醇厚自然感人；岑尚奇巧，刻意求奇求新，以新奇俊逸动人。

5 形式上，高诗严整，对仗工稳；岑诗奔放，句式长短错综。

6 创作方法上，高多用写实手法，岑近乎浪漫主义。

王之涣与高适、王昌龄交往唱和，三人齐名。五绝《登鹳雀楼》，诗境壮阔雄浑，反映出盛唐士人高远开朗的胸襟，气势昂扬。七绝《凉州词二首》，于壮观中寓苍凉，慷慨雄放而气骨内敛，深情蕴藉，意沉调响。

陶翰作诗以五言为主，写有一些边塞诗，多古意苍劲的悲壮风格。诸如《出萧关怀古》《古塞下曲》。

1神仙道教的信仰，给了他极强的自我解脱能力，渴望任随自然、融入自然，向往人生自由。

2纵横家的某些思想印记与侠士风概的影响。"十五好剑术，遍干诸侯。""托身白刃里，杀人红尘中。"

3有着强烈的济苍生、安社稷的儒家用世思想，始终保持着自负自信和豁达昂扬的精神面貌。

4人格独立不羁，不受任何约束；性情率真狂诞，感情强烈奔放。

1大量沿用乐府古题，或用其本意，或另出新意，曲尽拟古之妙。

a借古题写现事，具有鲜明的时代精神。

b借用古题、旧题引发感触和联想，抒写己怀。

2以主观情感和意向为轴心展开篇章，运用大胆的夸张和巧妙的比喻突出主观感受，文笔纵横恣肆，气势磅礴壮大。

3将个性气质融入乐府诗中，形成行云流水的抒情方式，具有奔腾回旋的动感。

4想象飞腾，意象壮美，虚实相间；笔势大开大合，或顺流直下，或大跨度跳跃。

5打破固有格式，空无依傍，笔法多变，达到了任随性情之所之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。

6句式参差错落，韵律跌宕舒展，节奏回旋震荡，呈现出豪迈飘逸的风貌。

李白歌行的创作成就比乐府高，一般将李白古诗中以歌、行、吟、谣等为题的纵情长歌，作为其歌行的代表作。李白独特的艺术个性，及其非凡的气魄和生命激情，在他的歌行中全都展露出来，充分体现了盛唐诗歌气来、情来而蓬勃向上的时代精神，具有壮大奇伟的阳刚之美。

1以明白晓畅的语言，表现出真实简练、自然含蓄、蕴含丰富的无尽情思。

2境界清新，意象优美，想象丰富天真，内蕴飘逸潇洒，形成了清新俊逸的爽朗风神。

3文字平易真切，朴实真率，别具"清水出芙蓉，天然去雕饰"之美。

4七绝多以古入律、自由发挥，融入了乐府歌行开合随意而以气贯穿的表现手法，具有清新纯朴的民间气息和活泼生动的民歌情调。

1 侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述，具有强烈的主观色彩。

2 洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而爆发强烈的情感，形成独特的喷发式抒情方式。

3 想象变幻莫测，往往发想无端，具有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。

4 意象丰富，且离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。

a 多吞吐山河、包孕日月的壮美意象，作者将之置于异常广阔的空间背景下加以描绘，雄奇壮伟。

b 亦不乏清新明丽的优美意象。

5 语言风格清新明快，词语色调明丽爽朗，呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩。

1李白在诗歌中所表现的人格力量和个性魅力，那"天生我才必有用"的非凡自信，那"安能摧眉折腰事权贵"的独立人格，那"戏万乘若僚友，视同列如草芥"的凛然风骨，那与自然合为冥一的潇洒风神，吸引了无数士人。

2李白诗歌豪放飘逸的风格、变化莫测的想象、清水芙蓉的美，使后世诗人望尘莫及。

《箧中集》 唐天宝年间，元结编《箧中集》，收沈千运、赵微明、孟云卿、张彪、元季川、于逖、王季友诗24首，加上其他文集所收，这七人共存诗46首，在诗中反映了社会的不公与人生的悲惨艰辛，已没有盛唐诗中那种慷慨豪雄的情调，而以悲愤写人生疾苦。他们是最先感受到衰败景象到来的一群诗人，冷眼旁观，走向写实。

崇高的人格：心怀天下；博大的胸怀：情系苍生。

1 浓浓亲情："遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。"（《月夜》） "老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。"（《江村》）

2 诚挚友情："江南瘴疠地，逐容无消息。故人入我梦，明我长相忆。"（《梦李白》） "苍惶已就长途往，邂逅无端出饯迟。便与先生应永诀，九重泉路尽交期。"（《送郑十八虔》）

3 情系苍生："堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人。不为穷困宁有此，只缘恐惧转须亲。"（《又呈吴郎》） "穷年忧黎元，叹息肠内热。"（《自京赴奉先县咏怀五百字》）

4 情怀天下："致君尧舜上，再使风俗淳。"（《奉赠韦左丞丈二十二韵》） "生逢尧舜君，不忍便永诀。……葵藿倾太阳，物性固难夺。"（《自京赴奉先县咏怀五百字》）

5 情洒万物："迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。"（《绝句二首》）

诗史 杜甫用他的诗，写了安史之乱的许多重要事件和百姓在战争中承受的苦难，以深广生动、血肉饱满的形象，展现了战火中整个社会生活的广阔画面。他的诗因此被后人称为"诗史"。

1 具有史的认识价值，广泛而深刻地反映了安史之乱前后的现实生活和社会矛盾。

2 杜诗"善陈实事"，提供了比史载事件更为广阔、具体、生动的生活画面。

3 他的诗歌中有许多正史所没有记载的史实，可补史之失载。

4 即使其抒情诗，其心之所向，情之所系，亦未离时局，具有诗史的意义。

1 从自身经历的情境出发，在客观的真实叙述中融入强烈的抒情。

2 既叙述事件经过，亦力于细部描写，或人或物，或心理活动，或平常细事，精心刻画，从细微处见真实，展开了广阔的历史画面，把人引入某种氛围、境界。

3 在诗中表达自己对时事的感想和看法。

4诗中运用赋的铺排、散文句法和抒情诗的意境创造。

三吏三别 是指杜甫在乾元二年春写成的一组"即事名篇"的新乐府诗，分别为《新安吏》《潼关吏》《石壕吏》和《新婚别》《垂老别》《无家别》。这些诗篇真实全面地反映了安史之乱对国家和百姓造成的大破坏、大灾难。在艺术上，继承了古乐府的传统，运用白描手法，将内在感情寄托在情节和人物言行的客观叙述中，沉哀入骨。

1扩大了律诗的表现范围和表现手法。

a不仅以律诗写应酬、咏怀、羁旅、宴游、山水，而且用律诗写时事，较少叙述而较多抒情与议论。

b以组诗的形式，表现一些较难表现、较宽泛的内容。

2把律诗写得纵横恣肆，极尽变化之能事，合律而看不出声律的束缚，对仗工整而看不出对仗的痕迹。

混融的境界、磅礴飞动的气势与精严的格律、出神入化的技巧融为一体。

3"晚节渐于诗律细"，写七律拗体，从严谨中求变化，变化多端而不离规矩。

4在炼字炼句上，精于用字，刻画细微。

a善于用动词使诗句活起来，用副词使诗疏畅而富于转折。

b用颜色字强化感情色彩，用叠字创造氛围，用双声叠韵使声调和谐悦耳，用俗字使诗读来更加亲切。

《秋兴八首》 是杜甫律诗中的登峰造极之作，这组诗写于滞留夔州时期。挚友已先后离开人世，诗人仍旧飘泊沧江，疾病缠身。山城秋色，引发他的故园之思和对于京华岁月的怀念，回顾一生，感悟哲理。八首诗就是在这一思想脉络上展开，一层深入一层，表现出了深沉复杂的感情，交错着感慨、回忆、思念与对于时局的看法。

1其主要风格特征是沉郁顿挫。沉郁，是感情的悲慨、壮大与深厚；顿挫，是感情表达的波浪起伏、反复低回。

2在杜诗多样的风格中，闲适情趣，安静明秀的境界，细腻的景物描写，形成萧散自然的特色。

3杜诗不同风格的形成，与其不同时期的不同境遇，或者同一时期的不同心境似有关系。

1就诗歌传统而言，叙事与议论，受《诗经·小雅》的影响；悲歌慷慨的格调，与《离骚》相近；缘事而发，来自乐府传统；浓烈的抒怀与细腻的感情，与建安诗歌有关。

2在诗的表现方法、表现形式上，叙述夹议论，有"小雅"的因素、赋的铺排技巧、乐府的影响和史笔的痕迹。五言古诗，集汉魏之浑朴古雅，六朝之藻丽秾纤，韶秀淡远。五七言律吸收了这两种体式发展过程中的一切经验；五律主要学杜审言。

3充分吸收盛唐诗人创造兴象、意境的经验，将之融入叙事的技巧里，具有意境之美。

1白居易、元稹继承了杜诗缘事而发、写民疾苦的一面，且受杜律夹叙夹议的影响。

2韩愈、孟郊李贺受到杜诗的奇崛、散文化和炼字的影响。

3李商隐的七律得益于杜诗七律的组织严密而跳跃性极大的激发。

4 变唐调。"呜呼浣花翁，在唐本别调。"

1他身上集中了中国传统文化里的一些最重要的品质，即仁民爱物、忧国忧民的情怀。

2杜之系念国家安危，同情生民疾苦，为历代士人所崇仰，对士人人格的形成有着不可估量的影响。

安史之乱后，整个诗坛弥漫着平心静气的孤寂、冷漠和散淡。

大历诗风 指的是大历至贞元年间活跃于诗坛上的一批诗人的共同创作风貌。这些诗人历经战乱，失去了盛唐士人的昂扬精神风貌，大量诗作转向淡远的情致和细致省净的意象创造，追求清雅高逸的情调，表现出宁静淡泊的生活情趣与孤独寂寞的冷落心境，虽有风味而气骨顿衰，遂露出中唐面目。

大历十才子 是指在大历年间，因在长安参加重要的唱和活动而为世人瞩目的十位诗人，初见于姚合编的《极玄集》，即李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审。他们主要写应酬唱和、日常生活细事、自然风物和羁旅愁思，抒发寂寞清冷的孤独情怀，表现超然世外的隐逸风调。在艺术上，以谢朓为宗，讲究格律词藻，追求清雅闲淡，工于白描写景，技巧细腻雕琢，大都写得精致工整，表现出冷落萧瑟的衰飒气象。

韦应物早期的部分诗作不乏昂扬开朗的人生意气，带有刚健明朗的盛唐余韵。后期诗作向往隐逸的宁静，有意效法陶渊明的冲和平淡，气貌高古，清雅闲淡，自成一家之体。

刘长卿的诗歌，时运不济的感伤和惆怅层层递进，人生失意的凄凉之感融入黯淡萧瑟的景物描写中，尤显浓重深长。一些写离别与山水景物的五言诗，颇多省净的意象，极富韵味。

大历诗歌出于两大诗人群体：1以长安和洛阳为中心的"十才子"，多为题赠送别之作；2长期在江南任职的地方官诗人，如刘长卿、韦应物等，作品大多描写山水风景。

1 大量作品表现出孤独寂寞的冷落心境。

2 情致淡远，意象细致省净，虽有风味而气骨顿衰。

3 词语色彩暗淡清冷，使大历诗整体上给人以凄凉衰飒的风格印象。

4 诗人寂寞冷落的情思，多通过象征性意象或描述性意象表达出来。

a 象征性意象富于暗示性，意蕴丰富，运用时有弹性，较为方便。

b 描述性意象多采用白描手法，以求意象的创新。

5 写景多面向现实物色，细致入微地明辨物象，描绘精确具体、真切传神。

6缺点：语意常有雷同，诗境流于浅近狭小；过于讲究描写技巧而显雕琢，以致有佳句而无佳篇。

在大历诗风的主流之外，这一时期还有两位独具特色的诗人：顾况和李益。

顾况留下来的诗中，乐府和古诗占多数。明显受江南民歌影响，格调通俗明快，语言有如白话；常常俗中有奇，有怪奇的想象和比喻。其诗俗的一面影响了张籍、王建和元、白诗派，怪奇的一面影响了韩、孟诗派。

李益的边塞诗写得极好，尤其是七绝，常常是壮烈、慷慨之中带一点伤感和悲凉。《夜上受降城闻笛》从大处着眼，大概括，大描写，重在写情思氛围。《夜上西城听梁州曲》二首抒写边关情怀，秋月、秋风与边声全由气氛烘托出来，有一重难以摆脱的感伤。还有一些诗写得质实明快，如《江南曲》。

韩孟诗派 是唐代贞元、元和时期出现在诗坛上的一个重要的诗歌流派，以韩愈、孟郊、卢仝、马异、刘叉等诗人为代表，提倡诗歌的"不平则鸣"与"笔补造化"，特别重视诗歌的抒情功能；崇尚雄奇怪异之美，主张用夸张的语言、险怪的词语造就奇特的意境；大胆创新，以散文化的章法、句法入诗，融叙述、议论为一体。其以丑为美、雄奇怪异对当时及后世影响巨大。

1"不平则鸣"，提倡审美上的情绪宣泄，尤其是"感激怨怼"情绪的宣泄。

2"笔补造化"，主张既要有创造性的诗思，又要对物象进行主观裁夺。

3特别崇尚雄奇怪异之美。

韩愈更重视心智、胆力和对物象的主观裁夺；强调写作要"能自树立，不因循"，大胆创新，"勇往无不敢"。

从"不平则鸣"到裁物象、觑天巧、补造化，到明确提出雄奇怪异的审美理想，韩孟诗派形成了一套系统的诗歌创作理论。它突破了过于重视人伦道德和温柔敦厚的传统诗教，由重诗的社会功能转向重诗的抒情特质，转向重创作主体内心的展露和艺术创造力的发挥。

1多长篇古诗，其中不乏揭露现实矛盾、表现个人失意的佳作。

2气豪势猛，力度狠重粗豪，声宏调激，宛如江河破堤，一泻千里。

3以世俗、丑陋之事之景入诗，以俗丑为美，意象怪奇，呈现出怨愤郁躁、情激调变的怪奇特征。

4用赋法作诗，铺张罗列，浓彩涂抹，穷形尽相，力尽而后止。

5以散文的章法结构诗篇；大量使用长短错落的散文句法，有意拗峭句法，使语势、节奏滞涩不畅。

6屡屡在诗中大发议论，直接表述对人生、社会的看法，形成了以议论入诗的特点。

"韩愈为唐诗之一大变，其力大，其思雄，崛起特为鼻祖。"（叶燮《原诗》）他以宏大的胆气驾驭诗篇，赋予诗歌以前所未有的力度和超现实色彩；他雕镂词句，尚险求奇，营造出大量独有的险怪意象；他以文入诗、以议论入诗，开一代诗风，这些无不展示出他在中唐诗坛所具有的独特地位。

欠备：用词造句刻意求新致使语意晦涩，对诗材的不加简择导致意象过于丑陋怪诞，大量使用散文化句式和哲理性议论，在一定程度上破坏了诗歌的节奏美、形象美。

"郊寒岛瘦" 是苏轼在《祭柳子玉文》中对唐代诗人孟郊和贾岛诗歌的评价。寒指清寒枯槁，瘦指孤峭瘦硬，两者含义相似。郊、岛二人诗歌风格清奇悲凄，幽峭枯寂，格局狭隘窄小，破碎迫促，且讲究苦吟推敲，锤字炼句，往往给人以寒瘦窘迫之感。

韩孟 中唐诗人韩愈、孟郊的并称。唐人有"韩笔孟诗"之说。

孟郊有《孟东野诗集》：1多抨击黑暗世俗、强烈表现自我悲慨和贫寒生活，以及关注社会、反映下层民众生活的诗作，写事抒情真切感人，用词造语古拙直率，颇具汉魏风貌。2作诗以苦吟著称，注重造语炼字，追求构思的奇特超常。3一些诗作充满幽僻、清冷、苦涩的意象，诗境仄狭，风格峭硬。4也创造了一些以丑为美、意象险怪的诗作。

卢仝 其诗作长言短句错杂其间，诙谐幽默所在多有；多用怪奇丑陋的意象，一些长诗滞涩难读，其《月蚀诗》最具代表性。被人评为"辞语奇险"、"以怪名家"。有时也能写出含蓄蕴藉、情致宛然的佳作，如《有所思》，"相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君"。

刘叉 诗风粗豪硬朗，劲气直达。代表作长诗《冰柱》和《雪车》，展示自我节操、激愤浊世，表现民生疾苦。

1诗作多写鬼怪、死亡、游仙、梦幻，多以乐府体裁驰骋想象，自铸奇语，表现其浓郁的苦闷情怀与伤感情调。

2想象乃至幻想迥异常人，与夸张相并行，创造了一个别样的世界，诗境幽奇冷艳。

3造词瑰丽奇特，以独特的思维方式和精选的动词、形容词来创造视觉、听觉与味觉互通的艺术效果。

4艺术思维逸出常轨，遣词造句刺激狠透，修辞设色惨淡经营，意象结构古怪生新，构成极具悲感色彩的意象群，呈现出哀感顽艳甚或病态美的特征。

5缺陷：内容过于狭窄，情绪过于低沉，一意追求怪异，难免走向神秘晦涩和阴森。

刘柳 是指中唐诗坛的刘禹锡、柳宗元。他们交情甚笃，才华相当，因二人生平多遭贬谪，诗歌内容多抒写内心的苦闷、哀怨，表现身处逆境而不肯降心辱志的执着精神。二人诗作又别具独特的风貌：刘诗昂扬，柳诗沉重；刘诗外扩，柳诗内敛；刘诗气雄，柳诗骨峭；刘诗风情朗丽，柳诗淡泊简古。

刘禹锡的诗作：1饶有豪猛之气，强烈的"感慨"使诗作具有耐人涵咏的韵味，极大丰富了深度和力度。2无论短章长篇，大都简捷明快，风情俊爽，将哲人的睿智和诗人的挚情渗透其中，极富艺术张力和雄直气势。3最为人称道的是咏史怀古的诗作。这些诗语言平易简洁，意象精当新颖，在古今相接的大跨度时空中，缓缓注入诗人源于苦难而又沉潜凝聚了的悲情，使作品具有一种沉思历史和人生的沧桑感、隽永感，在中唐诗坛胜境独标。4受民间俚歌俗调的浸染，创作了不少富有民歌情调、介于雅俗之间的优秀诗作，清新质朴，真率自然。

刘白 刘禹锡在晚年与白居易唱和，世称"刘白"。

柳宗元 大量诗作有着浓郁的幽清悲凉色彩。偏爱具有凄冷意味和峭厉之感的意象，暗淡的冷色调与词语尖利的峭硬结合在一起，形成冷峭的风格，表现出诗人孤直寂寞、忧愤激切的心性情怀，闪现着深沉凝重而孤傲高洁的生命情调。此外，其诗风还有淡泊纡徐的一面，于淡泊中寓忧怨、见峭厉。

李德裕 多写个人生活情感，其贬谪诗毫无雕琢，情感真切，于平实的描写和造境中寓有浓郁的思乡情怀，表现了老年政治家英雄末路时的无限苍凉之感。其代表作为《谪岭南道中作》，全诗写景抒情交替使用，而又融合无迹，末句景语直承"不堪肠断思乡处"，转折跌宕而情不能已，最是神来之笔。

元白诗派 指中唐时期以元稹、白居易、张籍、王建等诗人为代表的诗歌流派。他们提出重写实、尚通俗、强调讽喻的诗歌理论，自觉地向民歌学习，致力于通俗晓畅、指事明切的乐府诗的创作，在中唐诗坛产生轩然大波，反映了此期诗人已形成通俗化审美的自觉追求。

其远源可追溯到三百篇中的"风"诗和汉魏乐府民歌。其近源则是杜甫的创作：1继承了古乐府的形式，自拟新题，缘事而发，写真实时事、亲身见闻；2以朴实真切的语言乃至口语入诗，力求通俗浅显。

张王 是指中唐较早从事乐府诗创作的诗人张籍和王建。张籍有乐府诗90首，取材非常广泛，多为"俗人俗事"，擅长刻画人物的心理活动，挖掘甚深，往往由一人一事一语见出社会的缩影，诗风平易通脱而意蕴深厚。王建作乐府200馀首，多描写农民日常生活，表现其喜怒哀乐，生活气息浓厚，以写实见长，而寄意含蓄隐曲；其边塞题材的诗作声调低沉，又有反映宫女生活、以白描见长的《宫词》百首，不乏构思巧妙、清新可诵的篇章。他们的诗歌得到后世的广泛好评，在扭转大历风调，继承汉魏乐府和杜诗传统，将诗歌创作导向重写实、尚通俗之路的过程中，其贡献不可忽视。

元稹 19首《乐府古题》"寓意古题，刺美见事"，其中《织妇词》《田家词》较具代表性。每首诗只述一意，使得题旨集中明确，多用三五七言相间杂的句式，参差错落，稍有风致，但语言仍嫌滞涩。代表作《连昌宫词》以叙述为主，杂以议论，表现了明显的劝戒规讽之意，将史实与传闻糅合在一起，辅之以想象、虚构，渲染了诗的氛围，使得诗情生动曲折。此外，他还写了大量艳情诗，语言浅易，格调轻快，而又低回缱绻，一往情深。其悼亡诗《遣悲怀三首》，通过对亡妻生前身后琐事的描摹，寄寓着人生至情，饱含哀思，动人肺腑。

新乐府运动 中唐时期，在白居易与元稹倡导下，开展了一场以创作新题乐府诗为中心的诗歌革新运动。新乐府运动主张以新题写时事，注意发挥文学的社会作用。重要的作家还有张籍、王建等人。（但近年来，多数学者否认有此运动，他们认为：当时从事新乐府创作的人数很少、时间很短、作品有限，很难构成一个运动；"新乐府"作为一种诗体的概念是不科学的，其内涵和外延都不确切，很难用这个概念对唐代的某一诗歌运动下一个界说分明的定义；新乐府与讽谕诗既有联系又有区别，不能将二者混为一谈。）

由重写实、尚通俗、强调讽喻，到提倡为君为民而作，白居易提出了系统的诗歌理论。

1 诗歌应写得既真实可信，又浅显易懂，还便于入乐歌唱。

2 提倡"文章合为时而著，歌诗合为事而作"的创作宗旨。

3 诗歌应为现实政治服务，强调其"补察时政""泄导人情"的社会功能。

他的诗歌主张和诗歌创作，以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现，在中国诗史上占有重要的地位。在《与元九书》中，他明确说："仆志在兼济，行在独善。奉而始终之则为道，言而发明之则为诗。谓之讽谕诗，兼济之志也；谓之闲适诗，独善之义也。"

1深刻反映下层民众的苦难生活，尖锐揭露上层达官贵人的腐化生活和欺压人民之恶行。

a组诗《秦中吟》共10首，集中暴露了官场的腐败、权贵们的骄横奢侈及对劳苦民众的多重欺压。

b《新乐府》50首，是一组有明确政治目的、经过严密组织构建的系统化诗作，内容颇为广泛，涉及到王化、治乱、礼乐、任贤、时风、边事、宫女诸多方面。

2一篇专咏一事，篇题即所咏之事，篇下小序即该篇主旨，使得中心突出，意旨明确。

3不少篇章形式灵活，多以三字句起首，后接七字句，富有民歌咏叹情调。

4语言运用方面力避典雅的书面语，用口头语或俗语穿插其间，浅显流利，琅琅上口。

5一些优秀诗篇善于生动地描绘人物，感情浓烈。

缺憾：1往往不惜以丧失艺术性为代价，给诗篇添加一个议论的尾巴；2有些诗篇所写事件，诗人本无深感，用理念结构全篇，真情实感相对不足，写得枯燥乏味，不耐咀嚼；3在语言使用上，因一意追求浅显务尽而失之直露无隐；有时一件简单的事理也要反复陈说，不够精炼含蓄。

《长恨歌》 作于元和元年，主要根据唐明皇和杨贵妃的故事传说来结构全篇，受到佛教变文、道教仙化故事影响和作者感情的投射，成为一篇以咏叹李、杨爱情为主，充满感伤情调的"风情"诗。作者在叙事过程中一再使用想象和虚构手法，浓烈的抒情贯穿于叙事的全过程；为情而作，使得全诗风情摇曳，生动流转，极富艺术感染力。

1 采用歌行体，平仄协调，间用对偶，数句一转韵，多处采用顶针手法；结构严谨，情节曲折。

2 叙事、抒情、写景融为一体，层层渲染；在运用想象、虚构、比喻手法上独擅胜场，

3通过景物衬托人物微妙复杂的心理，人物形象丰满。

4抒情因素得到强化，浓烈的抒情贯穿叙事始终。

5以精选的意象营造恰当的气氛，使得全诗风情摇曳，生动流转，极富艺术感染力。

6语言明白晓畅而又精纯确当，音韵和谐浏亮。

《琵琶行》 作于元和十一年江州贬所。作者通过亲身见闻，叙写了琵琶女的沦落命运，并由此关合到自己的被贬遭际，发为"同是天涯沦落人"的深沉感慨，诗情哀婉苍凉。在表现手法上，用秋天的枫叶荻花和三次江月的精彩描写来烘托人物感情，并通过人物的动作、神态来展示其性格、心理；用情把声和事紧紧联结在一起，声随情起，情随事迁，使诗的进程始终伴随着动人的情感力量；以精选的意象来营造恰当的氛围、烘托诗歌的意境。

通江唱和 元和年间，元稹和白居易分别被贬，一在通州，一在江州，频繁寄诗，酬唱不绝，成为文学史上一个令人注目的现象。他们的唱和诗多长篇排律，次韵相酬，短则五六十句，长则数百句，洋洋洒洒，蔚为大观。这样做一方面锻炼了诗人的智慧、技巧，丰富了诗歌的种类；另一方面也因过于重视形式技巧，诗人的真情实感反被冲淡乃至淹没。

元和体 是指元稹、白居易以次韵酬唱为主的短篇长章，这些和诗在当时流传颇广，以至"递相仿效，竞作新词"。除了上述次韵相酬的长篇排律外，还包括元、白那些流连光景、浅切言情的"小碎篇章"，以及元稹的艳体诗。

白居易的闲适诗内容形式既浅且俗，语言浅切平易，意绪情调淡泊平和、闲逸悠然。许些记游写景的诗作以审美的眼光和清新的笔调，观照自然，抒写心愫，排遣忧愁，超然物外，表现出"逸韵谐奇趣"的特点。说理议论的篇章，初读之下尚觉清爽，数篇之后便觉陈陈相因，了无新意。诗中所表现的退避政治、知足保和的"闲适"思想，以及归趋佛老、效法陶渊明的生活态度，因与后世文人的心理较为吻合，影响深远。

古文运动 唐代中期韩、柳等人发起的一场以恢复先秦和汉代散文内容充实、长短自由、质朴流畅的传统，反对浮华文风的文学革新运动。他们所提倡的散文实际是一种新型的散文，既有所继承，又具有鲜明的个性特色和时代特点：自内容言，是明道载道，把散文引向政教之用，和当时的政治形势有密切的关系；自形式言，是由骈体而散体，是散文自身发展的一种要求。这是一场有目的、有理论主张、有广泛参与者并且有深远影响的文学革新。

中兴的愿望促成了儒学的复兴，促成了政治改革。正是在这样的背景下，文体文风的改革得到了发展。换言之，是经世致用的需要促成了文体文风改革高潮的到来。

韩愈、柳宗元将复兴儒学思潮推向高峰。韩愈最突出的主张是重新建立儒家的道统，越过西汉以后的经学而复归孔、孟；柳宗元更重视源于啖、赵学派不拘空名、从宜救乱的经世儒学。

出于相同的政治目的，韩、柳二人不约而同地走向了以文明道、反对不切实际的文体文风的路途。他们将文体文风的改革作为其政治实践的组成部分，赋予文以强烈的政治色彩和鲜明的现实品格，去其浮靡空洞而返归质实真切，创作了大量饱含政治激情、具有强烈针对性和感召力的古文杰作。

天宝中期以后，元结、李华、萧颖士和继之而起的独孤及、梁肃、柳冕、权德舆等人形成了若干个文人群落，以复古宗经相号召，以古文创作为旨归，从文体的角度倡导改革。

1李华、萧颖士倡导宗经，走向文学上的复古。

2独孤及在宗经之外主张"先道德而后文学"，对"饰其辞而遗其意""天下雷同，风驱云趋"的"俪偶章句"予以抨击。

3梁肃强调文章要有利于教化，并在此基础上提出了文气说，强调文章的内容、气势和骨力。

4柳冕由文返质，倡导复古，主张以文明道，极力突出文章的教化功用，对文学史上与教化无关的文学性作品一概否定。

他们的理论主张缺乏实践性品格，带着空言明道的性质；那些一味强调教化乃至否定一切文学性作品的态度，显然偏颇。但他们提出的宗经复古、以道领文、充实文章内容而反对浮靡文风等观点，在当时却具有积极意义。

1其理论主张的核心是"文以明道"，极力突出文章的教化功用。

2充分意识到"文"的作用，博采前人遗产，主张广泛学习经书以外的各种文化典籍。

3力倡"去陈言"，强调"文从字顺"和"体备""词足"。

4为文宜"自树立，不因循"，贵在创新。

5重视作家的道德修养和文章的情感力量。

韩愈发展了孟子的"养气说"和梁肃的"文气说"，提出了一条为文的普遍原则："气盛则言之长短与声之高下者皆宜。"进一步强调"郁于中而泄于外"的"不平之鸣"，主张"喜怒窘穷、忧悲愉佚、怨恨思慕、酣醉无聊"等"勃然不释"之情的畅快渲泻。

自初唐起散体文的缓慢发展过程：王绩的《答冯子华处十书》《无心子传》《醉乡记》《五斗先生传》等，用语明白晓畅，情感真切自然。陈子昂的出现，在唐代前期文风的转变上起了关键作用。他的一些章表奏疏，多用间有骈句的散体写成，绝去雕饰，"疏朴近古"。这一时期最有生气的散体之作，是那些出自诗人之手的书信和抒情小文，李白和王维是其代表。他们将诗人的激情和意绪注入文中，使文既具有诗的特点，又不失文的本色，形成了盛唐时期特有的"诗人之文"。天宝中期以后，文章由骈而散已成不可阻挡之势，元结、李华等人已写出很好的散体文。元结的《菊圃记》《右溪记》诸篇，观察深刻，写景细致，于平易中寄寓感慨，发为议论，精警动人，已开后来柳宗元山水游记之先河。

1建立起新的散文美学规范：把散文引入杂文学的发展路途；重视辞采、语言和技巧，突破一切文体的界限和陈规旧制，把大部分应用文写成了艺术性很强的文学散文。

2将浓郁的情感注入散文里，大大加强了作品的抒情特征和艺术魅力，把古文提高到了真正的文学境地。唐散文到了韩、柳这里，面目为之一变，于浑厚坚实中寓有一气贯注的精神气脉和情感力量，展现出异常鲜明的个性特征。

1吸收骈文的优长，用整齐有力的四字句夹杂于散体文句之间，造成长短错落、音调铿锵的声情效果。

2语言准确生动、凝练独创，时而运用或长或短的连琐句造成一气直下的浑灏气势，时而兼收前人语言和时下词语，熔铸成精警独到、别具一格的新词。

3善用变化多端的构思方法组织文章，通过比喻、排比、细节描写来丰富文章的形象性和感染力，气势抑扬起伏，开阖照应。

4以感激怨怼奇怪之辞，发其穷苦愁思不平之声，自我形象在波涛翻卷的情感激流和气势夺人的滔滔雄辩中得以自然展现。

韩愈的论说文从内容上可分为两类：1重在宣扬道统和儒家思想，如《原道》、《原性》、《原人》等，因其思想陈旧且少文学色彩，价值不高；2重在反映现实，揭露矛盾，作不平之鸣，行文中夹杂着强烈的感情倾向，《师说》最有代表。

杂文中有一些嘲讽现实、议论犀利的精悍短文，如《杂说》、《获麟解》、《伯夷颂》等，形式活泼，不拘一格，有很高的文学价值。

序文多言简意赅，形式多样，表达对现实社会的各种感慨，如《送李愿归盘谷序》《祭十二郎文》等。

碑志仿佛是一组组生动形象的人物画廊，时亦借以发议论，寓讽刺，表现强烈的爱憎之情。

1博采众长而自铸伟词，重视遣词造句和文势的营造，用字精准，文辞严格。

2风格简古峭拔，立意精警。

3杂文多正话反说，借问答体抒发自己被贬弃的一怀幽愤；巧借形似之物，抨击政敌和现实，语言辛辣，笔无藏锋。

4寓言文大都结构短小，用笔精到，细节刻画非常生动，极富哲理意味。

永州八记 是指中唐作家柳宗元写于永州贬所的记游之作，包括《始得西山宴游记》《钴鉧潭记》《钴鉧潭西小丘记》《至小丘西小石潭记》《袁家渴记》《石渠记》《石涧记》《小石城山记》八篇，合称"永州八记"。

1多描写奇异美丽却遭人忽视、为世所弃的自然山水，借题感慨，表现自己壮志难酬而被远弃遐荒的悲剧命运。

2善于选取深奥幽美型的小景物，刻画细致而不琐碎，有动有静，有形有色，有疾有缓，有点有面，展现出高于自然原型的艺术之美。

3在描写中贯注了浓烈的寂寥意绪，借对山水的传神写照表现一种永恒的悲悯情怀，别具"凄神寒骨"之美。

4语言精炼而极富变化，文势严整劲峭而不乏参差舒缓。

晚唐小品 晚唐时期，古文走向衰落，在尖锐的社会矛盾背景下，皮日休、陆龟蒙、罗隐等人写了大量优秀的小品文。其特点为：1篇幅短小精悍，"随所著立名，而无一定之体；2多为刺时之作，有的放矢，批判性强；3情感炽烈，生气贯注。晚唐小品以其鲜明的时代特征受到后人的喜爱和称赞。

皮日休的小品文如弹丸脱手，字字见血。陆龟蒙的小品文现实针对性很强，议论颇为精切。罗隐遇感辄发，其文多取寓言形式，要言不烦，或寓言托意，或借古讽今，文笔犀利，情绪愤激，给人留下广泛的回味余地。

三十六体 晚唐令狐楚、李商隐、温庭筠、段成式等人都擅长骈体文，其中李、温、段三人齐名，时号"三十六体"（三人在其从兄弟中皆排行第十六，故有此称）。他们大力提倡以四字、六字相间为句的四六文，重辞藻、典故、声韵、偶对，向唯美主义方向发展，并将骈文广泛应用到书信、公文、表奏等各种文体中，不少作品无异于文字游戏。在创作技巧和文风上，他们的骈文大都雕镂精工，用典深僻，词采繁缛，偶对切当，风格华丽浓艳，其中以李商隐的骈文最具代表性。

李商隐所作骈文除具上述骈四俪六、重形式美的特点外，还呈现出既宛转流畅又典丽清峻的风神。《祭小侄女寄寄文》成就尤为突出。不少章、表、书、启类作品一味用典，文意晦涩，过于重视词采，缺乏动人的情感力量。

唐传奇 指唐代流行的文言小说，晚唐裴铏有小说集名《传奇》，后即以此名之。唐传奇作者大多以记、传名篇，以史家笔法传述奇闻异事。它从六朝志怪发展而来，在艺术上更加成熟，且作者具有明显的创作意识，因此，唐传奇是中国古典小说成熟的标志，对后代的文学创作有较大的影响。

一 发轫期（初盛唐）：此期是六朝志怪小说向唐传奇的过渡阶段，作品数量少，艺术表现也不够成熟，内容上带有志怪痕迹。

1王度的《古镜记》以古镜为线，将12个小故事连缀在一起，记此镜伏妖等灵异事迹。

2无名氏的《补江总白猿传》在人物刻画和结构安排上有了较大提高，描写也更为生动。

3《游仙窟》是唐传奇中字数最多的一篇，也是此期作品中艺术成就较高的一篇，文中诗文交错，韵散相间，于华丽的文风中杂有俚俗气息，颇具后来成熟期传奇作品的体貌。

二　兴盛期（中唐）：名家名作蔚起，大部份作品产生于斯，重叙事、重情节，具有诗意化特点，题材多取自现实生活，涉及面广阔，尤以爱情题材成就最高。

1陈玄佑的《离魂记》是传奇步入兴盛期的标志性作品。小说运用浪漫手法，幻设奇妙情节，赞扬婚姻自主，谴责背信负约，对自由爱情的主题作了突出的渲染描绘。

2沈既济的《任氏传》是又一爱情佳作，情节曲折丰富，对任氏形象的刻画出色，在使异类人性化、人情化方面取得了开创性的成就。

3李朝威的《柳毅传》写人神相恋故事，通过形神兼具的人物形象塑造和波澜起伏的情节描写，将灵怪、侠义、爱情三者成功地结合在一起，展现出奇异浪漫的色彩和清新峻逸的风神，风华悲壮，别具特色。

4还有一些借寓言、梦幻以讽刺社会的佳作：沈既济的《枕中记》和李公佐的《南柯太守传》最具代表性。以历史故事为题材的传奇作品：陈鸿的《长恨歌传》较为突出。

1白行简的《李娃传》写荥阳生赴京应试，与名妓李娃相恋，几经波折后圆满结局。小说成功地塑造了李娃的形象。

2元稹的《莺莺传》凄婉动人地描写了莺莺与张生相见、相悦、相欢，而以张生的"始乱终弃"作结的爱情悲剧的全过程，细致地展现了莺莺具有鲜明个性特征和深刻社会内涵的典型性格，塑造了一个冲破封建礼教樊篱、争取爱情自由的叛逆女性。

3蒋防的《霍小玉传》善于选择能反映人物性格和心态的典型场景，用饱含感情色彩的语言加以精细的描写和刻画，从李益与霍小玉的初会、两次立誓到李的背约、二人的最后相见，无不婉曲深细，妙笔传神。此外，在语言运用、气氛渲染、枝节穿插等方面都颇有独到之处。

三 衰退期（晚唐）：此期虽然作品数量仍然不少，并出现了不少传奇专集，但作品大多篇幅短小，内容单薄。

一批描写豪侠之士及其侠义行为的传奇作品，内容涉及扶危济困、除暴安良、快意恩仇、安邦定国等方面，突出豪侠人格的贤韧刚毅和卓荦不群，武功的出神入化，功业的惊世骇俗，展现出高蹈不羁奔腾流走的生命情调。诸如《甘泽谣》之《红线》，《传奇》之《聂隐娘》《昆仑奴》，《集异记》之《贾人妻》等，传为杜光庭所作的《虬髯客传》成就最著。

1以愉悦性情为旨归，更加关注个体生命和个体情感，全方位地展示纷纭复杂的人世生活，让诸色人等在作品中跃动，借以寄寓个人的志趣爱好和理想追求。

2大胆的艺术虚构采用史传的表现方法，明确交待故事发生的时间、地点，而在故事展开过程中，大量使用虚构想象以求奇，致力于细节描写以求真，在真假实幻之间，创造出情韵盎然、文采斐然的艺术品。

3艺术构思奇异新颖、富于变化，情节跌宕起伏，环环相扣，引人入胜。

4以精湛的细节描写来揭示人物的心理活动，用对比、衬托手法来表现人物的性格特点，尤工白描式的肖像摹写，往往三言两语，使人物栩栩如生。

5叙述简洁明快，人物对话生动传神；词汇丰富，句式多变，一些佳作更善于用诗化语言营造含蓄优美的情境，极富艺术表现力和感染力。

敦煌遗书 据其记年，上起前秦甘露元年（359），下迄北宋景德三年（1001）。以汉文写本（极少量为刻本）为主，此外还有古藏文、粟特文、于阗文、梵文、焉耆-龟兹文等民族文字写本。内容90﹪以上为佛教经籍及道教、景教、摩尼教典籍，次为儒家经、史、子、集四部书，社会历史方面则有法制文书、官府文书、田制文书、户籍、手实、差科簿等等。

敦煌学 首见于陈寅恪之《陈垣〈敦煌劫余录〉序》，指以敦煌石窟艺术、遗书、敦煌史地及其他遗存文物和史料为对象的一门国际性的综合学术研究。

敦煌文学 指保存于敦煌莫高窟、以唐五代宋初写卷为主的文学作品及与此相关的文学现象。大体有：1说唱类：变文、讲经文、因缘、押座文、话本、词文、故事赋等；2曲词类：如曲子词、佛曲、俚曲小调等；3诗赋类：除一般诗赋外，还包括王梵志诗、韦庄《秦妇吟》等；4小说类：《灵验记》《感应记》《入冥记》等；5文类：论、说、文、录、书、启、碑、铭、表、疏等；6杂著类书仪、童蒙读物、斋文等。

俗讲 佛家讲经，因听讲者不同，有僧讲和俗讲之别。俗讲是僧徒依经文为俗众讲佛教义、"悦俗邀布施"的一种宗教性说唱活动。它与我国固有的说唱传统有关，但主要源于六朝以来佛家的一种讲道俗手段："转读"与"传唱"，以及偈颂歌赞的梵呗，融讲说、咏唱为一体，有说有唱，遂形成唐代的俗讲。

讲经文 是俗讲的底本，都是散韵结合，说唱兼行。说为浅近文言或口语，唱为七言，间用三三句式或六言或五言。取材全为佛经，思想内容不外乎佛教教义。其中一些作品把深奥的教义转化为生活展示，往往突破宗教藩篱，映照出现实世界，以其浓郁的生活气息，新奇别致的内容，张驰起伏的情节，通俗生动的语言，引人入胜。

转变 就是说唱变文，在唐五代时极为盛行，上自宫廷，下至闹市，都有演出，且出现了演出的专门场所"变场"。

变文 简称"变"，乃转变的底本。现存敦煌变文，以题材分，大体有四类：1宗教性变文，通过佛经故事的说唱，宣传佛家基本教义，常选佛经故事中最有趣味的部分，铺陈敷衍，渲染发挥，较少受佛经的拘束。2讲史性变文，多以某个历史人物为主，撷取轶事趣闻，吸收民间传说，加以渲染。3民间传说题材的变文，虽假借历史人物，但所讲故事了无历史根据。4取材于当地当时重大事件与人物，即《张议潮变文》与《张淮深变文》。

1说唱相间，散韵组合演述故事。说为表白宣讲，多用俗语或浅近骈体；唱为行腔咏歌，多为押偶句韵的七言诗。

2说白与吟唱转换时，每有习用的过阶语作提示，如"……处若为陈说"，"……时有何言语"之类。

3变文演出，或辅以图画。这种文图相配形式，是后世小说"全相"、"绘图"本的滥觞。

1说表与唱诵结合，叙事与代言并用，融文学、音乐、表演为一体，以声传情，以情带声，声情并茂地演述故事。

2想象极为丰富，往往使一些比较简略粗疏的故事，通过扩充细节，夸张渲染，驰骋想象，大大充实丰富起来。

3语言通俗易懂，生活气息浓厚，又杂用俚语方言、谚语成语，新鲜活泼，流畅明快，琅琅上口，悦耳动听。

4常用比兴、夸张、排比、对偶、反复、问对、谐音、隐语等手法，加强语言的形象性和表现力。

变文散韵结合演唱故事的体制，影响到唐人传奇。宋元以后，各类说唱文学和戏曲文学，若追根溯源，也都与变文有些血缘关系。

晚唐写现实政治与社会生活题材的诗比重下降，所表现的热情也明显减退。士人的情感由正面面向社会转向关注历史变迁，追求官能享受，咀嚼闲散生活的滋味，怀古咏史、爱情闺阁，以及吟咏士人日常生活的诗大量增加。

1主要抒写理想抱负、关心国计民生、慨叹壮志难酬，立意高远，内容充实。

2大量创作怀古咏史诗，多抒写对于历史上繁荣昌盛局面消逝的伤悼情绪；或借题发挥，表现自己的政治感慨与识见。

3笔意超脱，在广阔远大的时空背景下展开诗境，以丽景写哀思，含思悲凄，流情感慨。

4风格豪迈不羁和情思缠绵相结合、清丽俊爽而有绰约含蓄。

5七绝名篇尤多，即景抒情中带上历史的慨叹或飘渺的幻想与追忆，含蓄蕴藉，言有尽而意无穷。

许浑的诗作在词语、对仗、格律上都极为圆稳工整，形成"整密"的风格；但其诗多表现闲适退隐的思想，内容比较贫乏，不少作品意境多有雷同，缺少新鲜警策。刘沧的诗作"长于怀古，悲而不壮，语带秋意"，名句有"那堪独立斜阳里，碧落秋光烟树残。"。赵嘏以"残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼"知名，抒发盛衰无常之感。

苦吟诗派 是指盛行于晚唐的一种诗歌创作群体及风貌，代表诗人是贾岛和姚合，在创作态度上的共同表现是苦吟。他们大多是社会上被冷落的文人，"以刻琢穷苦之言为工"，抒写其无奈。其诗歌内容都比较狭窄，很少反映社会问题；把力量倾注在近体（尤其是五律）上，澄心静气地推敲锤炼；通过对情与景深刻的挖掘与琢磨，工整中见清新奇僻。缺点是诗境狭窄，有句无篇；内容不足而一味苦吟，不免琢伤元气，减损诗美，露出小家习气。该流派对宋初的"晚唐体"和南宋的永嘉四灵、江湖诗派有深远影响。

温李 指晚唐诗人温庭筠与李商隐，他们寄情闺阁，以爱情题材的诗歌和艳丽诗风，在诗苑中开辟出新的境界。韩偓、吴融、唐彦谦等是其诗风的继承者。

温庭筠的乐府诗多写闺阁、宴游题材，华美秾丽，近体诗情爱题材所占比重较小，往往格韵清拔，不乏抒情寄愤、感慨深切之作。

韩偓以写绮艳的香奁诗著名，其中大致有三种类型：1淫狎轻靡之作，跟齐梁宫体一脉相承2与时事有关，多少带一些寄托，为数较少；3写男女之情而能保持一定品位的。

皮陆 是指晚唐的皮日休、陆龟蒙。皮日休有名篇《橡媪叹》，陆诗大部分是闲散隐逸之作。两人结识后，诗酒唱和，歌咏风物，编为《松陵唱和集》，别成江湖隐逸一派。其唱和诗在淡于世事的同时，特别关注个人生活，多摄取日常和身边的器具、景物、人事为诗料，体现出"物外一以散"的情怀，诗境闲适。

司空图的诗中，避世情怀内含浓重的悲凉，韵致淡冷清雅，诗境凄冷淡漠。

晚唐伤时讽世之作的诗境比较浅狭，笼罩着末世的凄凉黯淡情绪，表现出痛苦绝望的心理。

郑谷的乱离诗写其奔亡流徙，涉及时局，把家口飘零与两川战乱联系起来描写，揭示国无宁日，民不聊生。其送别怀友诗也多涉及乱离，牵挂友人和感念时局的心情交融在一起，清婉浅切，内含悲凉的气韵。

韦庄的乱离诗对时代丧乱和社会问题的表现较为具体，多抒发对整个时代的痛心，在通俗平易中见感慨深沉。

罗隐的讽世诗通俗快露，从讽慨中反映了社会的昏暗与动乱，但略嫌粗疏。

1多为吟咏怀抱、感慨身世之作，伤感的情绪中带着时代黯淡没落的投影。

2咏史诗则多针对封建统治者的淫奢昏愚，在含蓄微婉的抒情中，抒以深刻的思致和尖锐的讽刺。

3咏物诗大多托物寓慨，表现诗人的境遇命运、人生体验和精神意绪。

4以无题为中心的爱情诗情挚意真，深厚缠绵。

李商隐的诗歌表现了美好的理想、情操和人性中纯正、高尚的一面；同时也曲折地显现了他那个时代政治环境气氛与士人的精神面貌。

中唐后期以来的诗歌走向：1情爱和绮艳题材增长，齐梁声色渐渐潜回；2追求细美幽约；3重主观、重心灵世界的表现。

一 感伤的情调：以个人感伤为主，扩大到家国沉沦、民生疾苦。

1表达方式幽微隐约、迂回曲折，善于把心灵中的朦胧图像化为恍惚迷离的诗的意象。

2诗中的意象多富非现实的色彩，它们被诗人心灵化，具有多种体验的复合；往往错综跳跃，不受现实生活中时空与因果顺序限制，内涵复杂多变。

3大量用典，擅长对典故的内涵加以增殖改造，着眼于原典所传达或所喻示的情思韵味。

1其意象在色调、气息、情意指向上有其一致性。

2事典的巧妙组织，形式上的整齐规范，增加了诗脉的圆融畅适。

3诗中弥漫着寥落、伤感的复杂情绪，浓郁而深厚，各部分得以融合、贯通，浑然一体。

1声调和谐、虚字斡旋控驭，情调幽美，深婉精丽。

2致力于情思意绪的体验、把握与再现，用以状其情绪的多是一些精美之物。

通过与齐、梁诗歌以及与李贺、杜甫诗歌的比较，义山诗的取径和成就：

1与齐、梁诗歌相比：齐、梁诗主要兴趣在描写闺阁楼榭与女子的容貌体态服饰，重声色而乏性情；李商隐的爱情诗侧重于感情领域的表现，摆脱了以满足感官欲望为特征的庸俗情调，以其深情绵邈把这一题材的诗境推向高峰。

2与阮籍诗歌相比：阮籍把复杂的心理导向玄思，以虚拟象征之境，隐约暗示诗旨；李商隐主情，心象与物象相融合，构成象喻，表现丰富复杂的情绪与心灵景观，显得更为真切生动。

3与李贺诗歌相比：李贺写诗夹杂着生而未化的成分，所写物象往往具有特别的硬度和锋芒；李商隐精心结撰，才思绵密，既有沉郁之致，又精美妥贴，归于温润纯熟。

4与杜甫诗歌相比：杜诗较为外向，诗思经常盘旋在社会江山朝市之间，诗境与社会与自然直接沟通；李诗转向内心，内在浩浩茫茫，无涯无际，扑朔迷离，具有浑沦之状。

1对心灵世界作出了前人未曾有过的深入开拓与表现，在对于诗歌语言潜在能力的发掘，比兴象征手法和典故运用等方面，亦有许多独到的探索。

2开拓了一个全新的艺术表现的领域：非逻辑的、跳跃的意象组合；朦胧情思与朦胧境界的创造；把诗境虚化。

3在无题诗、咏史诗、咏物诗三种类型诗歌的发展上做出重要贡献。

a其无题诗成为一种富有特色的新体式。

b其咏史诗情韵深长，善于突破"史"的拘限，真正进入"诗"的领域，将咏史诗的创作，往更具典型性、抒情性的境界推进。

c其咏物诗托物寓怀，表现诗人独特的境遇命运、人生体验和精神意绪，在物与我、形与神、情与理等类关系处理上做出了新贡献。

4在体裁方面，他的七律、七绝深婉精丽，充分发挥了这两种诗体在抒写情感、表现心理方面的潜能。

词于初盛唐即已在民间和部分文人中开始创作，中唐词体基本建立，晚唐以至五代，文人化程度加强，艺术趋于成熟。

词在唐五代时期通常称"曲子"或"曲子词"，在体制上，它有词调，多数分片，句式基本上为长短不齐的杂言，所配的是隋唐新起的燕（宴）乐。其乐曲主要是短小轻便的杂曲小唱。所用词调，共一百八十调左右。

词从孕育、萌生到词体初步建立，经历了一个较长的过程。从隋代到初盛唐，传世作品有限，创作呈偶发、散在的状态。到中唐，有张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等较多诗人从事填词，这种文体的写作才从偶发走向自觉。

敦煌词 写作时间大抵起自武则天末年，迄于五代。其中有温庭筠、李晔（唐昭宗）、欧阳炯词共五首，其余为无名氏之作。作者范围广泛，多属下层，创作数量很大，其中最重要的抄卷是《云谣集杂曲子》，收词30首，抄写时间不迟于后梁干化元年（911），比《花间集》的编定早出近三十年。

在体制上，属粗备型体，未臻完全成熟。字数不定，韵脚不拘，平仄通押，兼押方音，常用衬字，处于草创阶段。此外，敦煌词所咏内容，一般与词调大致相符，这种所谓"咏调名"的现象，与其后词在内容上离调愈来愈远不同，亦属早期词调初创时的特征。

张志和作《渔父》五首，江南的景色，渔父的生活，都写得极其生动传神。韦应物和戴叔伦的《调笑令》反映了边塞景象。他们的这些唱和，说明大历到贞元前后，填词的风气在文人中已相当流行。白居易的三首《忆江南》自具首尾，而又脉络贯通，浑然一体。

《花间集》 后蜀赵崇祚于广政三年编成《花间集》十卷，选录18位"诗客曲子词"，凡500首。其中，以温庭筠、韦庄为代表，所写多是供歌筵酒席演唱的侧艳之词，描写女性的姿色、生活情状和内心生活，文采繁华，轻柔艳丽，婉媚雕饰，充溢着脂香腻粉的气味。这是最早的文人词总集，集中代表了词在格律方面的规范化，标志着在文辞、风格、意境上词性特征的进一步确立，以其作为词的集合体与文本范例的性质，奠定了以后词体发展的基础。

花间词人 五代时期，后蜀赵崇祚选录了温庭筠、皇甫松、韦庄等十八家的词为《花间集》。其中，大部分是集中于西蜀的文人，他们所作词在风格上大体一致，多华美艳丽，表现女性生活和男女恋情。后世因称他们为花间词人。

温庭筠在《花间集》中被列于首位，为"花间鼻祖"。温词主人公的活动范围一般不出闺阁，作品风貌多数表现为秾艳细腻，绵密隐约。代表作《菩萨蛮》表现于给人的感官刺激，用诉诸感官的密集而艳丽的词藻，描写女性及其居处环境。

韦庄的词清丽秀艳，温柔缠绵，但又有笔法清疏、抒情显直明朗之作。

温词客观描绘，时或寓有沦落失意的苦闷，却非常隐约，只是唤起人一种深美的联想而已；韦词则直抒胸臆，显而易见。温词意象迭出，一两句能包含多层意蕴；韦词则一首词围绕一件事从容展开。温词绵密而韦词疏朗；温词雕饰而韦词自然。

南唐词的兴起比西蜀稍晚，主要词人是元老冯延巳、中主李璟和后主李煜。南唐词在境界和气象方面做出了较大的开拓，风格上情致缠绵。冯延巳的词仍以相思离别、花柳风情为题材，但着力表现人物的心境意绪，造成多方面的启示与联想，或表达一种心境。李璟的词中蕴含着深沉的忧患意识。

1真正用血泪写出了他那种亡国破家的不幸，非常感人。

2本色而不雕琢，多用口语和白描，词篇虽美，却是丽质天成，不靠容饰和词藻。

3一任真实情感倾泻，因纯情而缺少理性节制。

[本编完]